梨园红颜- 第4部分

　　把青春抛的远！

　　俺的睡情谁见？

　　则索因循腼腆。

　　想幽梦谁边，

　　和春光暗流转？

　　迟延，这衷怀那处言！

　　淹煎，泼残生，除问天！

　　身子困乏了，

　　且自隐几面眠。

　　唱完作势把被子往头上一拥。

　　蝶儿早笑喘成一团。

　　原来《酬韵》一折，蝶儿每不知出场之心情如何。请益于老师李淑芳。李淑芳教道：“此时不是我闹春，是春闹我。”此句日后也传为名言，颇受引用。

　　《教弟》一折，莺莺初遇张生，蝶儿不知应做何表情，又请益于李淑芳。李老师道：“盯死他，盯得他发毛。”蝶儿盯一秒钟，李淑芳命其延长；二秒，三秒，及至六秒。

　　彩排时，蝶儿表演，李淑芳在一旁数着：“一秒，二秒，三秒……六秒，明儿见！”再看演张生的师兄，竟然神色不对，童童在一旁拍手笑道：“果然发毛了。”以后见面就喊他“发毛”师兄，时间长了，他居然也会答应。

　　俩人正神侃着，传达室喊蝶儿接电话，却是燕子打来的，原来雨已经停了，青年采茶剧团抓这空档，在文昌大戏楼实验演出，这次是团里青年骨干采风多日新排的现代戏，大家都早就盼着能这场呢，没想到却是在今天，倒是燕子消息灵通。

　　蝶儿早就想走动走动的，放下电话就催着童童赶紧着，燕子还在她哥哥欧阳家等着呢。

　　“曾家园”处在香楠峰，是小城地势最高的一处，原是兴鲁书院遗址，宋代大学士曾巩的讲学之所。现其大部辟为市六中的校舍，临河的一路厢房成了民宅，历代修缮，依旧保持着古朴的风格。

　　燕子的哥哥欧阳就这住在里。欧阳是羊城理工美术系的教师，教的是艺术理论学，戏剧学校也多次邀请欧阳赴校讲学。欧阳兴趣广泛，颇爱交友，人虽长得单薄，遇事却总能想着别人，腔子里永远揣着颗火热的心，那三教九流的朋友，不管有文化的，没文化的，个个都敬他服他，一口一个欧阳老师，叫得比谁都勤。

　　雨停了，微微有些风，天依然是阴沉沉的。

　　蝶儿和童童沿着河堤上鹅卵石铺成的羊长小道一路走来。远远便望见渡口边站着的欧阳和雪涛。

　　欧阳披了件半旧的秋衣，头发让河风吹得有些凌乱，指尖上捏着香烟，一副不修边幅的样子。董雪涛双臂环抱在胸前，与欧阳洒脱的文质气相比，雪涛就更显出一股彪捍的野气。

　　童童觉着像这样的两个人站在一起都有些滑稽，然而他们却是要好的朋友。雪涛是个极傲气的人，欧阳刚分配入校时，雪涛对这个貌似柔弱的老师心存不服，几次在课堂上为难欧阳。欧阳心里也是暗暗较劲，如今的学生难带，没有点真才实学是混不过关的。特别是这史论难教，他知道艺术系的孩子由于他们所学的专业的缘故，对人对事更加的敏感，有时确实比其他系的学生难接触，但他们内心所涌动的浪漫与激情又常常感染着欧阳。

　　欧阳念研究生的专业是艺术史论，本科也是扎扎实实的四年美术功底，这同文学或英文出生的史论教师相比，他与学生有着更多的共同语言。

　　欧阳也瞧见了蝶儿她们，便挥手打招呼道：“风景这边独好！”

　　蝶儿笑道：“这俩人倒会偷闲，所谓秋雨最缭人哪！不知两位艺术家在聊些什么呢？”

　　“刚才细雨收脚时，一派迷离的景色，天然做成的水墨山水画呢。”

　　蝶儿文思极佳，脑里才映出一段文字，便脱口念出来：“余眷恋庐衡、契阔荆巫，不知老之将至。愧不能凝气怡身，伤蛅石门之流。于是画象布色，构兹云岭。”

　　欧阳击掌道：“这便说出了山水画最基本的价值所在。”

　　雪涛奇道：“果真是一代才女，连宗炳的《画山水序》也背得朗朗上口。”

　　蝶儿笑道：“这是中国最早的山水画论，自然是要细细品味一番的。”

　　欧阳接嘴说：“最早二字却是不妥，之前还有顾恺之的《画云台山记》。”

　　蝶儿道：“我瞧你这个书虫，《画云台山记》原不是写实的云台山吧？”

　　“翠幕管弦三市晚，画堂烟雨五峰秋，”童童道，“不过今天要是谈什么山水画就打住，戏文里学过的诗词可不够用了。”

　　雪涛笑着说：“管弦没有，烟雨也过去了，谈水墨山水可是要有极好兴致的！”

　　童童说：“想来定是哪位姑娘惹了大少爷了，却来把气撒在我头上。这才说话呢，就有兴致没兴致的。”

　　雪涛笑道：“真是个刀子嘴，我只是就事论事，谁个惹我？”

　　欧阳说：“在这兴鲁书院谈论曾巩的诗句确是别有风味的，童童刚才引的句子还是挺有味的。”

　　蝶儿便打趣对童童说：“孔子说过，文胜于质则史，质胜于文则野，这史野相抵，你说他们俩个怎么就会认识呢？”

　　雪涛笑着说：“蝶儿又以貌取人了。你说我们谁史？谁野？”

　　童童道：“这也不用我们来评。不过世上万物皆取长补短吗，要不孔子怎么又提倡文质彬彬呢。”

　　“好个文质彬彬……”

　　正说着，燕子从小屋跑出来，

　　“大家都到齐了？快上桥把，戏台那边都开锣了。”

第六回　新戏
站在文昌桥上居高临下，正好看得清楚。河沿上也挤满了乡亲，拥在前排看热闹的多是中年的妇人，爱瞧闹剧，见台上语句幽默，做派滑稽，便疯了似的鼓掌喝彩，那声响早盖过了台上的锣鼓丝竹，就连戏楼前的河水也感染了这份热情，一路流得欢快起来。

　　喝彩喧闹和着锣鼓胡琴，融成一片，这情形深深地打动了童童的心。她不由想起清朝康熙年间对本地采茶戏的一段记载：吴讴越吹以地僻罕到。土伶皆农隙学之。拜揖语言拙纳可笑……

　　这采茶戏不同于京剧，原是当地土生土长的地方戏种，其唱腔有着浓郁的地方风味，唱词对白大量运用了民间俗语、歇后语和口头语言，生动活泼，诙谐风趣。采茶戏一开台无论是“单台”或是“对子戏”，皆是用民歌小曲演唱，对于习惯听“吴讴越吹”的士大夫来说，自然是“拙纳可笑”了。可在民间，它的生命力却是这样的顽强。

　　看了青年团这次采风后的实验演出，童童多少有些失望。除了一两折有些味道，更多的段落还显出生硬的楞角，太偏向话剧小品。毕竟还只是新编的改革现代剧，无论本子还是唱段，都还需要时间的沉淀。

　　听奶奶孟萍讲，刚解放时，这大戏楼就是小城最为热闹的地方之一。那时新戏、现代戏不断涌现。小城的京剧编剧力量到底是薄弱些，领导们经常要往省城京剧团去买唱片请老师，然而对于这些新戏，爷爷周连楼却总与之显出格格不入的神情。

　　孟萍不明白，丈夫何以如此顽固。新排的一出《野猪林》，舞台上为了营造出山野的气氛，就制作摆放了一堆山石布景。那较小的山石布景是用几根木条钉成龙骨，上面蒙了帆布，再用颜料画上黄褐的岩石、青绿的苔鲜。较大的一处陡坡则是用订好的长条暗梯，正面粘上硬纸板，上面画满杂草青石。为了赶制这些布景，几位师傅投入了相当的热情，挑灯夜战，完成的时候请连楼去看。连楼到那只是眯缝着眼睛一瞧，扭身便走开了，既不夸奖，也不批评，这样含糊的态度让喜欢听两句好话的几位师傅，算是白费了心机。

　　倒是孟萍，围着山石布景前看后看，连连夸道：“还是几位师傅手巧得很呢！”

　　孟萍曾经怪过连楼，怎么连话都不会说了，人家师傅要生气的。

　　连楼只冷冷地说：“往后长板坡的赵云也要骑着真马上台那才过瘾呢，白马鞭尽可以放到箱子底下，子龙蹚马的身段也大可略去了。”

　　现在想想，童童也觉着爷爷当时说的也不无道理。

　　最近戏校新排《徐九斤升官计》，四年纪的大师兄韩非突发灵感，居然真就用彩纸糊了只驴子，中间镂空了，人可以钻进去，底下围了一圈墨绿的缎子。当他端着驴子上台后，引起的轰动却超出了他的想象，童童的父亲“小连楼”童逢春当时仍下一句话：“什么玩意！”便愤然而去。窘得大师兄差点落下泪来，以后几天见了小连楼都绕弯走。

　　校领导找到小连楼，说如今京剧要走出低谷，就要鼓励创新吗，要爱护青年人的想象力、创造力。

　　小连楼却道：“不知旧物，如何言新？蹚马的身段不扎实，尽想些个花哨玩意，这是极端不负责任的态度，要走火入魔的。”

　　童童原本不明白父亲为何对“纸驴子事件”这样严厉，但大师兄是父亲平日较为喜爱的弟子，可见父亲如此也是对事不对人的，最多是恨铁不成钢了。

　　童童偷偷跑去问奶奶，孟萍听了就笑起来：“这个逢春呀，同你爷爷简直是一个模子倒出来的。”

　　奶奶谈起当年连楼对新戏改革的态度，她开始也想不通。后来《野猪林》公演时，台上果然换上山石布景，显出森林山野之状。观众看贯以桌为山，持鞭为马的简约朴素的形式，换了布景确实耳目一新，然而这在奶奶眼里却有种说不出的感觉。她还是以为倒不如维持原来的锦幕好些，这有限的“山石布景”反而更限制了人的想象空间。之后，她不得不佩服丈夫在艺术上的先觉，起码她是赞同连楼的看法的。

　　童童说：“艺术鉴赏课上，欧阳老师也这样提过，中国戏曲就是以远离生活之法去表现生活的。这种表现性质注定它将形式美置放于艺术的核心。它的魅力就在于对生活高度的提炼。”

　　奶奶笑道：“对生活的提炼是对的，其实京剧是很写意的，这与话剧不同，与现代的电影就更不同了。如《回荆州》里孙夫人乘车一折，那车子只是两面杏黄的旗子�