&小伙子很谦虚啊，那就开始吧。”刘崎笑着冲楚扬示意道。
魏老师和林老师两个人也看着钢琴前的楚扬，很是好奇他在钢琴上又会有什么样的表现！
上午的一曲《乱红》，再加上一首《船工号子》，这个小伙子惊人的表现，已经完全征服了他们！
拿到了两张通行证，居然还要继续考试，这样的考生，在他们的印象里还真是不多见。一般人只要拿到了一张就足够了，肯定早就欢天喜地地庆祝去了，哪里还会接着参加考试？一般的学生不都是讨厌考试的吗？
静静地坐在钢琴前，楚扬的双手轻轻地贴在键面上，感受着那种平滑细腻的触感。
下一刻，十指倏然立了起来，灵活无比地敲打在琴键之上。
在左手轻快的半分解和弦伴奏下，右手腕富有弹性地起落着，奏出一个个流畅轻灵的小分句，赫然正是那首经典的《土耳其进行曲》！
这首已经快被钢琴学生弹烂的曲子，几乎每个学音乐的都听过，也都能弹上几段。莫扎特的《土耳其进行曲》是他的钢琴奏鸣曲——k331的第三乐章，但比起前面两个乐章来，无疑这章的传世程度要远远高过前面两章，以至于很多人都不知道这首曲子原来是k331钢琴奏鸣曲的一个乐章，而误认为是一首单独的曲子。
&耳其奏鸣曲》全曲轻快活泼，而且带有一股典型的东方音乐特点，演奏上难度不大，但想要弹出那股轻灵、优雅的味道来，却不是什么人都能做得到的。莫扎特的很多作品都是这个特点，听上去很好听，弹起来也不太难，但是想要弹得好，却相当不容易！
这首《土耳其进行曲》就是其中的代表曲目，很多人以为它仅仅是一首钢琴考级的八级曲目，便直观地认为其肯定不难弹，但事实是，真正能够弹好《土耳其奏鸣曲》，弹出莫扎特的“味道”的人，着实不多。
干净均匀的琴声，如同一颗颗均匀的珍珠，从指尖流畅的滑落出来，虽然速度很快，但却一点也不给人急躁的感觉，每个音都很温润，轻快，这段小快板里，一股优雅从容的味道淡然而出，处处给人一种精致之感。
听着楚扬的演奏，魏老师不禁眼前一亮！他是教钢琴的，对于这首《土耳其进行曲》自然是熟得不能再熟了，弹过没有一千遍也有八百遍，之前楚扬说到要演奏这首曲子的时候，他并没有在意，但等楚扬开始弹起来的时候，他才发现楚扬的不简单！
弹会了八级的曲目，并不代表就有了八级的水平，弹和弹是不一样的。正如一个刚刚学琴一两年的琴童，也可以通过一段时间的强化训练，将一首八级的钢琴曲拿下来，但和一个钢琴大师相比，弹出来的东西是完全不一样的，这种不一样体现在技巧、表现、思想等等多个方面！
此刻钢琴前的楚扬，弹的虽然也是一首八级的曲子，但只是听着他的演奏，看着他在钢琴前那股从容的气度，魏老师就可以断定，他绝对不止是八级的水平！
钢琴前的楚扬，演奏淡定从容，神情优雅自如，没有一丝紧张或是不安之色。他的每一次抬指小动作，也都是轻松有余，完全不像有的学生那样在钢琴前“张牙舞爪”，手指大动作和手臂大动作随处可见，充满做作！他的每一个动作幅度都不大，正暗合了莫扎特古典音乐的风格，但出来的声音却连他这个钢琴专业的教师都挑不出一丝毛病。
琴还是那架琴，普通的珠江p2，标准的教学琴。但在他的手下，却像是换了一台琴一样，那种均匀流畅，仿佛泛着淡淡光晕的旋律，真的不像是从这架破琴上出来的声音！
魏老师的目光紧紧地盯着楚扬的双手，像是在欣赏着一件杰出的艺术品。他注意到了一个细节，那就是从开始演奏到现在，楚扬的双手一直都是一个很规范标准的弧度，如同教科书般标准的手型！而且看得出来，他是真的为了演奏才保持这个手型，而不像有的学生是在老师的一味强调之下，强制形成了这个手型却不知如何运用它。在他的这个位置上，刚刚可以看到侧面，这个学生的双手和琴键之间形成了一个充满艺术感的完美角度，特别是每一次手指的触键，指尖无一不是标准的垂直于琴键，竟然没有一丝走样！
魏老师在感叹这个学生的基本功扎实之余，甚至有了一种想要用摄像机把他的演奏拍下来的冲动！这种标准规范的手型，甚至连自己都做不到，没想到在这么年轻的一个学生身上居然看到了！
马上到八度部分了，魏老师的精神更加集中了几分，这块儿是比较吃功夫的一个地方，快速的八度旋律，加上左手快速的短琶音，要弹得干净利落，是非常困难的。很多学生在这个地方弹得都很含糊，出现很多脏音，魏老师很期待这个学生的表现。从他前面表现出来的完美技术看，这一块儿应该也不会太差！
楚扬没有让他失望，一段优美的小快板过后，随着踏板被深深踩下，右手的大指和小指瞬间在琴键上跳跃起来，奏出了辉煌的a大调主旋律！
结实、雄壮的主旋律，如同闷雷般沉稳、有力的低音和弦，将那种神气的音乐情绪，完美地表达了出来！虽然音乐整体的力度变强，音响变大，但给人的感觉却一点也不刺耳，显然对于这段的表现，楚扬堪称完美！
一段雄壮的a大调主旋律过后，魏老师还没来得及细细品味，楚扬在琴键上的右手一收，迅速无声地移到了高音区，随即更加快速细密的一串音流，从指尖倾斜直下！（未完待续。。）
第一百八十三章 这是谁教出来的学生？
楚扬坐在钢琴前，上身微微向着琴身倾斜，这个角度，使他可以更好地控制身体的重量，让其按着自己的需要输送到指尖，奏出自己想要的琴声。
这段流畅快速的连续十六分音符的小快板，是全曲的一个出彩的地方，要求演奏得连续均匀，不能出现轻重不均的音，对于一些初学者来说，或许这一点很难做到，但对于楚扬来说，却完全不存在任何问题！
完全贯通的经脉，充盈的体内真气，使得其体质远强于普通人，对身体的控制力也要远远超过一般的钢琴家，十指不用刻苦训练就可以拥有强悍的灵活性和独立性，这种优势，足以让一些训练了几十年的钢琴家也自叹不如！
或许在演奏一些思想深刻，表现力很强的作品时，楚扬还显得力有未逮，需要经过老师的讲解或是学习，加深对作品的理解，才能很好地表达出来。但对于这首只需要足够的手指灵活度和一定的演奏速度，就可以很好的演奏的作品来说，正是楚扬的长处！
正因为如此，楚扬才放弃了已经练好的六级曲子《牧童短笛》，转而选择了这首更高级别的《土耳其进行曲》。在他看来，运用了大量复调技巧的《牧童短笛》，远没有这首只需要灵活熟练的手指就可以完美表达的《土耳其进行曲》来得容易！
楚扬任自己的手指轻快地在琴键上起落着，他几乎不用去分出注意力在技术动作上。只需要心中想着音乐所要表达的情绪，指尖自然就可以忠实地为自己表达出来。演奏一首曲子到了这样的程度，当真是一种享受了！
再度重复了一遍开始的主题之后，全曲开始进入结束段，雄壮的a大调主题再现，而且加入了大量的短琶音和重音和弦，全曲的情绪开始变得热烈起来！
楚扬的双手也一改之前和琴键的“亲密贴合”状态，而开始大起大落，上身更加地前倾，将更多的身体重量注入到了指尖。钢琴发出明亮辉煌的音响。那种磅礴大气之感，甚至让整间教室都变得明亮起来！
魏老师的双眼发亮，看着楚扬的演奏，生怕错过了哪个细节。从事钢琴教育这么多年。他还没有见过有哪个学生。将《土耳其进行曲》弹得这么好。不但技术上毫无毛病，而且在表现力上也是一等一的！就拿此刻他听到的这段旋律来说，不少学生弹到这里都是一副“咬牙切齿”状。重重的砸琴，以求表现出乐谱上标记的fff（极强）的力度，但发出来的却是很噪的声音。但这个学生却不一样，他居然可以像那些钢琴家一样，自如地运用整个身体的重量，来使钢琴发出那种极强的音响！这种声音听上去虽然也很响，但却是一种结实、聚拢、明亮的音响，甚至离得很远听起来也很舒服，丝毫没有那种“咣咣”砸琴的感觉！这种高级技巧，就算是自己带的研究生，也没有几个能够掌握的，一个高中生，居然可以做到？魏老师觉得这一幕太不可思议了！
其他两位评委也专注地看着楚扬的演奏，心里不时地惊叹着！这个考生今天已经给了他们足够的惊喜了，一曲《乱红》吹得三人一度落泪，一首《船工号子》又展示了他那明亮如同太阳般的高音，本以为这就是他的极限了，没想到在钢琴上，他居然还是这么逆天！虽然林老师和刘主任都不是钢琴专业的老师，但长期在音乐学院任教，钢琴是每个音乐老师的基本功，对于钢琴演奏，他们自然也具备一定的品评水平。特别是林桦，作为声乐老师，经常要给学生弹即兴伴奏，更是对音的品质、音色有着敏感的感受。楚扬弹出的琴声，她只听了一个开头就感觉到了明显和其他学生的不同，那是一种层次上的区别，就像是~~~专业和业余之羊的差距！
&门专业，居然都可以达到精通的水准，这是谁教出来的学生？资质太逆天了吧！”这是三位评委心中的想法。
刘崎的一张老脸有些微红。在他身边的两个评委都把通行证给了这个学生，但他却在刚才把那张通行证给了庄图，现在任谁也都看出来�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架