女性灵肉永恒偶像的具体化身。
作家、艺术家生命过程中的每一个被其所爱的女人，在他们的艺术创造和个人生活中都具有极为重要的意义，每一个女人在其生命过程的某一阶段都曾经是其生活中心、灵感来源、感情上的亲密伙伴和创造的原型，为其艺术创造作出过不可磨灭的贡献。
费尔南多·奥利弗是毕加索第一位真正爱上的女人，尽管他后来又说伊娃是他第一个爱上的女人。毕加索在和美而肉感的费尔南多首次做爱之后；为了纪念这一具有历史意义的时刻和情景，毕加索马上画了一幅表现他们云雨绸缪的画。这幅标明作于1904年8月的画，成了他们浪漫的肌肤欢情的见证。在这幅画中；毕加索全身伏在费尔南多美妙丰腴的胴体上；她用圆润的手臂紧紧搂住毕加索；肉感诱人的大腿裹着他黝黑强壮的身躯；她一头厚厚的黑色波浪形卷发，美丽的脸上表情倦怠，杏眼微闭，他们的脚轻轻地触在一起。
费尔南多艳丽聪慧，富有创造性，内心充满激情，酷爱肉体的欢乐。她是毕加索成人世界的良师，是毕加索走向男子汉世界的肉体大门和灵魂大门。她是他当时的生活中心，无论何时何地，她都能让毕加索获得充满激情与活力、狂热放纵的性满足。通过调节毕加索的性爱生活，费尔南多稳定着他的整个生命活动，她是稳定他的总体生活的感性基石。费尔南多不仅是毕加索生活中不可缺少的伴侣，而且对他的艺术创作也产生了深刻影响。毕加索的画中的色调和主题因结识费尔南多而大变，结识她以前的那种抑郁沉闷的蓝调现已被玫瑰红的调子代替，气氛悲哀的画面猛地转为明朗，令人感到清新明快。
。 想看书来
二 爱美酒，爱佳人（4）
当马赛尔·亨伯特闯进毕加索的生活时；费尔南多已成为他生活中的历史，毕加索的生活格调发生了明显变化。这位温柔、文静、娇嫩无比、看上去让人飘飘欲仙的女人成了毕加索的新的偶像，她的无私、柔顺、驯服和毫无保留的奉献令毕加索大为感动，她成为他生活中唯一的天使。在那段时间里，这位被毕加索改名为伊娃的女人无数次地出现在他的画中。他专门以她为模特画的画相当多，《我的丽人》、《我爱伊娃》是其中的精品。毕加索对伊娃有着深厚的感情和炽热的情爱，伊娃后来由于患肺结核医治无效不幸早逝，她的死曾给毕加索带来极大的打击和无限的遗憾。
继伊娃之后，俄罗斯芭蕾舞演员奥莉嘉·柯克洛娃成为他生活中的女主人。奥莉嘉之所以对毕加索有吸引力，首先是她与以往他所接触的女人完全不同。毕加索早年逛妓院，与烟花青楼女子出双入对，与同性恋模特鬼混，与放荡不羁的费尔南多及患痨病的性感女郎马赛尔有过肌肤之亲，与马丁尼克岛上的黑种女人睡过觉，但很少见过正统的女人，奥莉嘉的正统强烈地吸引着他。此外，她具有东方人的神秘感，又是俄国贵族，这使毕加索感到了一种新生活的魅力，他们的生活充满了浪漫主义色彩。１９１８年１２月，毕加索与奥莉嘉结为伉俪。
此时，奥莉嘉在毕加索生活中占据了中心地位，对他的画风也产生了深刻的影响。奥莉嘉是属于古典派的，所以她喜欢看的是古典风格的艺术品。为了使这位新公主满足，毕加索创作了不少古典风格的作品，在这段时期，毕加索的绘画风格是古典主义风格。１９１８年他创作了由15个丰腴、圆润的裸女组合的素描《浴中的女人》，酷似法国古典主义大师安格尔的优美人体画。此外，芭蕾舞剧、肖像和风景画成了他绘画的主要题材，奥莉嘉自然而然地出现在他的绘画之中。《母与子》系列画是他这一时期的代表作之一。在《母与子》中，毕加索以奥莉嘉和儿子保罗为模特，表现女性的成熟肉感之美和孩子的活泼可爱，表现青春的活力、生命的创造、希望和未来。
毕加索与奥莉嘉的关系破裂后，17岁的玛丽·泰雷丝·沃尔特变成了毕加索的女神。这位年轻漂亮、长着古典希腊式鼻子、一双闪闪发光的蓝灰眼睛的法国金发女郎勾去了毕加索的魂魄，他完全被她迷住了。为了得到她的芳心，他花了不少心思和时间。最终，他把泰雷丝变成了自己的情人。
玛丽·泰雷丝在毕加索的生活中占有特殊地位；她在肉体生活领域给予毕加索的快乐超过了所有与毕加索生活过的女人。众所周知，毕加索是富有创造性的天才，然而他的天才并不仅仅只表现在艺术上，同样也表现在性的生活领域。性生活是毕加索最看重的生活，没有女人，毕加索恐怕就无法生活。他在这种生活上有着丰富的创意，玛丽·泰雷丝的迷人之处在于绝对服从毕加索的肉体需要；一心一意地配合毕加索根据色情幻想所进行的各种各样的创新。他用各种性行为花样在她身上进行试验。玛丽·泰雷丝则是一个永远驯服、虚心好学而又勤奋实践的性爱小学生。她心甘情愿地接受毕加索的种种花样试验，其中包括施虐、受虐以及各种形态的变态倒错行为。没有限度，没有禁忌。对于毕加索的意志她绝对臣服，并满足他的一切奇奇怪怪的性要求。
玛丽·泰雷丝对毕加索的绘画自然也产生了影响。在与玛丽·泰雷丝朝夕相处的岁月里；毕加索绘画中的性欲色彩极为浓厚；奇形怪状的性感画面出现在他的作品《海边》、《浴女》和《躺着的浴女》中。在他的《沉睡的裸妇》和《梦》这两幅画里，毕加索采用了特殊的绘画风格，运用大量的变形、华丽的色彩和粗大的流水线型曲线，刻意地表现女人的肉感。尤其是在《沉睡的裸妇》中，毕加索用粗犷有力的笔法，从各个角度着意表现女人圆润丰腴的手臂、饱满性感的形体和坚挺突出的胸乳。
玛丽·泰雷丝给了毕加索她能给予的一切；但她毕竟单纯了点儿；也单一化了点儿；而且她喜欢体育运动；对毕加索的艺术不甚感兴趣。这时，文化素养很高的多拉·玛尔很快在毕加索的生活中占据了重要地位。
二 爱美酒，爱佳人（5）
多拉·玛尔美丽而有思想。她不仅是杰出的画家和摄影家，而且还是超现实主义运动的文化缪斯，她与毕加索以前生活过的女人迥然不同。她不仅能够给予他女人能够给予的一切，而且还能给予毕加索独到的见解和良好的建议。她是唯一能够与毕加索分享思想的人，这让他感到由衷的喜悦，他们常常在同一地点作画，相互交流关于艺术的见解。他们甚至还曾经联合作过一幅画，并在画上签了他们的联合署名“毕加玛尔”。渐渐地，多拉·玛尔的形象越来越多地出现在毕加索的画里，她以黑发女郎的面孔出现；文静而又漂亮。
然而，一段时间之后，由于错综复杂的原因，多拉·玛尔与毕加索的关系变得越来越紧张。毕加索开始虐待多拉·玛尔；常常殴打她，甚至有好多次把她打得不省人事。这种紧张关系不由自主地在毕加索的画中也表现出来。毕加索以多拉·玛尔为原型；创作了一幅名为《裸体梳妆女》的画，发泄对多拉·玛尔的怨恨。在这一阶段，毕加索的很多画中画的女人都是畸形的女人，面部和身体仿佛都受到鞭子剧烈的抽打一样。在一幅我们非常熟悉的《哭泣的女人》里，美丽而超凡的多拉·玛尔被画成了一个悲痛欲绝的女人。
随着毕加索与多拉·玛尔关系的完结；一位比毕加索小40岁的女人弗朗索瓦兹·吉洛成了他生活中的又一位女神。弗朗索瓦兹·吉洛是位很有天分的画家，在开始一段时间里，她一面给毕加索当模特儿，一面跟毕加索学习绘画；两人都沉浸在欢乐和宁静之中。毕加索这一时期的绘画风格日趋写实，而且在画中着实表现动感。这大概是弗朗索瓦兹·吉洛的青春活力在他精神上产生的一种结果。与此同时，毕加索的画又增添了不少抽象的成分和意味，洋溢着和平、安静及舒适的生活气息，富有魅力的曲线和和谐的形式，折射出两人之间亲密无间的关系。
感情的蜜月过后，他们之间的关系开始发生了变化。毕加索想用对付其他女人的办法来对待弗朗索瓦兹·吉洛；使她完全服从于他的意志；忍受他的各种恶作剧和折磨。然而，他的想法和做法在她那儿根本不灵，她是个有头脑、有思想、意志坚强的女人。她敢想敢做，敢与唯我独尊的毕加索对抗。毕加索对她曾作出过不少让步，这在毕加索生活中前所未有。她很想与毕加索过一种亲密的生活，但毕加索过于疯狂，过于玩世不恭，弗朗索瓦兹·吉洛只好离他而去。
弗朗索瓦兹·吉洛的离去使毕加索大为恼火；因为这是第一个敢于抛弃他毕加索的人；事实上她也是唯一能使毕加索哭的人。弗朗索瓦兹·吉洛走后；毕加索曾经以他们的生活；即一位老画家（毕加索此时已年逾七十）与一位年轻女人为主题；画了一百多幅裸女素描；这一组画是晚年的毕加索用画笔作音符所谱写的一组情歌；表现了他的孤独、思索、欢乐、痛苦、情欲和内心的矛盾。
佳克琳娜是继弗朗索瓦兹·吉洛之后毕加索的又一位女性伴侣；也是最后一次与毕加索结婚、最后一个激发他创作灵感的女人。他们相识时她27岁，他则71岁。佳克琳娜对毕加索无限崇拜，只要能守在毕加索身边，连太阳她都不屑一顾。毕加索是她崇拜的神，是她生命中的一切。年轻美丽的佳克琳娜细心地照料着毕加索的生活，为他奉献着一切，为他甘愿做任何牺牲。这使毕加索能有充足的时间去作画。仅１９６２年，毕加索单为佳克琳娜就画出了七十多幅肖像。佳克琳娜是唯一一位被允许进入毕加索画室的夫人，她在场总能让他感到精神饱满。她像母亲一样日夜守护着他，随时随地准备满足他的需要。佳克琳娜与毕加索一起生活了十几个年头，在她的爱情和关怀下，毕加索创