的。从古自今，文人学士，凡夫走卒，再拙劣的笔，都能把春天写得生动活泼，再浑浊的眼睛，都能把春天看得鲜艳夺目。因为，春天就是活力，春天就是希望，就是满眼的温情。很多时候，我们那曾经流血不止的伤口，到了春天，都会结痂，成一地的芳菲。
我们喜欢用“一年之计在于春”来说明春天的重要，因为，我们从大自然的万物中，发现了美丽、温暖、浓烈、丰硕，都是在这个季节萌芽、生长。在春天破土，然后在秋天成熟；在春天播种，然后在秋天收获。大地的诗篇一页页摊开，如果不在此时为她题跋，我们会发现，我们的季节，是如此的苍白。可遗憾的是，有时我们只顾欣赏春天的美景，沉醉在春天带来的愉悦，却总是有意无意地让春天从眉尖滑过，提起了饱蘸墨汁的笔，却不肯写序。春天一过，心里也许有所懊悔，可瞬时又安慰自己，还有下一个春天呢！
是啊，还有下一个春天。当下一个春天来临的时候，我们没发现这个春天和过去了的春天，其实有很多不同之处，我们会看到一样的颜色，红或者绿，蓝或者白，会看到小草从土地里钻出，和以前一样的嫩；会看到花朵在树上招摇，和以前一样的妩媚。我们只相信我们的眼睛，却不愿意相信，我们的眼睛被那些颜色所欺骗。德国哲学家莱布尼茨说：“世界上没有两片完全相同的叶子。”自然，季节里面也没有两个完全相同的春天；古希腊哲学家赫拉克利特说：“任何人都无法两次踏进同一条河流。”自然，我们也不可能两次踏进同一个春天。这两个哲学命题太高深，我们没时间，没心情，也没那个智慧，去思考。在我们的眼里，春天都一个样！
当我们死抱着春天都一个样的思想走进春天时，我们就会只注重她那表面的颜色与形态，为她的表象所迷惑，然后醉酒般地喝彩，欣赏过后，等待、盼望下一个春天的来临，却不知道，这个春天一过，就永远不会回来，坠入永恒。春天轮回的定律，在我们的头脑中有了不变的模式，让我们失去了应有的警惕——这个春天来临的姿势都与以前的不一样！
春天是安装在时间之墙上的一扇窗。我宁愿把她看作最后一扇，而不愿当成最初的那扇。在打开她的时候，我知道要打开另一扇永远只是幻想，所以我不做这样的徒劳。我也知道，现在我把这扇窗打开，下一次打开的时候，春天就会变了样，也许只是换了个发型，但总是和以前的不一样。我现在要注意这个春天的一个微笑，一个手势，一片叶子颤动的波纹，一声鸟语，花开时的一句欣喜，甚至一丝脉络。我注意春天的变化，春天就会注意我的变化。
我打开春天的门窗，春天就会为我打开生机。我不再想着另一扇窗打开后的风景，有这个春天，已经足够。只须在欣赏的时候，注意她滑过的足痕，并收藏好每一个细节。 电子书 分享网站
少女竹
我站在走廊上，眼睛向前看去，就看到了那灰色的屋顶。
其实那屋顶是用琉璃瓦盖成的，如果走近，用手一摸，肯定是滑溜溜的感觉，如是在雨后的阳光中抚摸，不难想象，那绝对像是把你的手放在了一块温润的碧玉上。
我常常做这样的想像，心中就会有一股温软的水流过。
那幢别墅的墙本来是绯红的，可能是由于长期日晒雨淋的缘故，颜色变成了暗红。如是在晴日，太阳也比较大，这种暗红会发出奇异的晕光，很像夕阳西下时的景象。在阴天，或是在雨天，那种红像被哪个玩童挤出去了一样，整个墙壁像凝固的鸭血，泄出了黑暗。我有时会想，别墅主人的情调真让我不敢恭维，红墙灰瓦，这种搭配实在是蹩脚之至，简直可以说是失败。很简单的道理，如是你的服饰也如此装扮，要多别扭就有多别扭！
但我仍然喜欢把我的目光投向那暗红的别墅，投向那深灰的屋顶。
因为，屋顶上有一蓬竹子。
远望去，也就七八根样子，竹子呈散生状，竹竿指头般大小，直而挺；枝细，像画家用笔描出的一绺，旁生斜逸，姿态曼妙；竹叶大都细长，也有显出半圆的，有的枝条较疏，有的枝头却较密，但不细看，却是一个疏密有致、俯仰生姿的整体。这一丛竹，当然不能和野外山林里的竹山竹海相提并论，甚至也不能和农家后园的竹林相比。在我家乡，如某一家的后园有不大的竹林，必定有一溜用竹子或荆棘围成的篱笆，而篱笆上，必定有藤蔓一类的植物攀爬，卷伸着各式各样、长短不一的白白嫩嫩的茎须，娇柔地呵着气，像一张张*的小嘴。如是在春末夏初时节，那就是喇叭花尽展风姿的天地，其它的藤萝，畏畏葸葸，俯着贴耳，尽力压抑着自己的欲望。喇叭花们当然是当仁不让，大肆张扬着自己的个性，豪饮或者浅啜，轻舞或者高吟，旁若无人，尽情挥洒着青春美丽。自然，也就会有蝴蝶之类的昆虫来凑热闹，来听那花歌竹曲，来秀自己的舞姿，来和竹林里的鸟们开联欢会。篱笆有了生命，有了活力，竹林也就更显得生机盎然，热闹非凡。而这别墅屋顶上的一逢竹，没有篱笆的围绕，没有藤蔓的缠绵，也没有蝴蝶的光顾和鸟儿的相映成趣，她显得那么孤单而落寞，像个被人遗弃的、弱不禁风的女子。
她其实像一位刚刚漂泊在繁华城市的农村少女。素洁、淳朴、淡雅，不事雕琢，怯生生，却又对城市的一切充满了好奇。虽然没有篱笆与藤与花与鸟的相依相偎，没有篱歌藤曲花香鸟语的应和，但如有风吹过，她也有那种“目送斜阳忘却归，竹风摇曳翠罗衣”的动人景象，尤其是在这个春天。这个春天并没有多特别，但这一蓬竹却因春而特别。她全身都是翠绿的，像浸在水里的碧玉，把半个天空都映得纯粹。直挺着小小的身子骨，看起来柔弱，却那么倔强地要向天空伸展绿色。阳光也如翡翠般碧绿了！我的目光之所以鲜亮，是因为这丛竹所馈赠。“一节复一节；千校攒万叶；我自不开花；免撩蜂与蝶。”这一丛竹，没有这么葱郁，也没有这么高雅——她只是一位刚从农村来到城市的少女，她内心里其实是渴望开出美丽的花朵，渴望有蜂有蝶来相守相依，渴望一地的芳菲满园的红靥。而她做不到。她只是遗世独立的一丛，在一个不为人知的屋顶上，寂寞地等待四季轮回。可她并不因此而憔悴，春天让她美丽，她也让春天精彩。她让这座城市有了一种天然的情致。
她也让那深灰的屋顶不再单调。
让那暗红的墙壁不再寂寞。死的颜色有了生命。
红或者说暗红、灰或者说深灰、绿或者说碧绿，三种颜色，调和成了死中的生，生中的活力；
墙面、屋顶、竹子，三种形态，构成了生命中最为完美的离子：阳刚而柔韧。
别墅并不美丽，美丽的只是屋顶上那一丛孤独的竹子！
别墅的颜色并不生动，生动的只是屋顶上那一丛寂寞的如来自农村少女的竹子！
我站在走廊上，眼睛向前看去，就看到了那灰色的屋顶。然后就看到了——竹子！
乡愁，流淌着的诗歌
“三奏未终天便晓，何人不起望乡愁？”
乡愁，是一首永恒的歌。有游子背井离乡，在外漂泊，心中就有说不完的愁绪写不完的情思，如丝如缕。离开故乡，不管是出于自愿还是被迫，羁旅异地，都会在夜深人静之时情不自禁地遥望故园的方向。这种对故园的牵挂，与其说是游子客居驿站的寂寞宣泄，倒不如说是一个人天生的对故土的不舍眷恋和故土难离的怀乡情结。
游子要挥别故土的刹那，泪眼波娑，踯躅徘徊，藏一把熟悉的泥土，有说不完的离情别绪；如是到了外地，客居他乡，陌生的环境与陌生的人群，让自己局促不安；如是认识了新朋友，熟悉了新环境，可与自己总有一层隔膜。游离于家乡之外，心中难免会落落寡欢，于是，思乡念家，就成了排解寂寞与忧伤的一剂良药。
故乡啊，有多少的游子，曾为你惆怅，为你举一杯酒，为你在梦中缠绵！？
古往今来，乡愁一直萦绕在游子的心头，挥之不去，斩之不断，对乡愁的咏叹与抒写，是那么浓酽，那么痴情！
乡愁，是风雨里的杨柳，是寒冬里的一朵梅花。“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”（《诗经&；#8226；小雅&；#8226；采薇》）当是最早写“乡愁”的诗句。将士们外出戍役劳作之时，正是阳春三月，杨柳依依清风柔柔，家乡的一切多么温暖迷人；而归家之时，风雪载途，寒冷彻骨。在这里，“杨柳”与“雨雪”都成了思归的情愫与诱点。与其说艰辛的劳动使人产生回家的冲动，倒不如说这是深埋内心的情感最真切的流露。淡淡的思乡，散发出淡淡的馨香，虽苦虽涩，却也让人内心充满温馨。
乡愁，是心碎，是深秋的枯叶，是夜里独酌的伤感。“悲歌可以当泣，远望可以当归。思念故乡，郁郁累累。”（汉乐府民歌《悲歌》），这种“乡愁”，已经到了肝肠寸断的地步。张玉谷在《古诗赏析》里解释说“惟其欲泣，所以悲歌；惟不能归，所以远望”，当是对游子那种“乡愁”的最好注脚。
乡愁，是那一缕缕清澈的月光，是月光下悠扬的笛声。身在异乡，如果是夜深月明，望着那深邃的夜空，谁不会想起故乡的一草一木呢？“举头望明月，低头思故乡。”如水的月光，流泻的，却是那不尽的思乡之情。在这种月与情交织的情境里，举手投足之间，我们仿佛能看到李白形单影只的剪影，显得尤其清凉。这种乡愁，其实在这里显示出了一种轻柔的意境，深远而又淡雅。李白的另一首诗《春夜洛城闻笛》中“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，说明了“乡愁”极容易被外物外情外景所勾�