张国荣音乐传奇:不一样的烟火- 第2部分

　　　　“愁如锁，眉头聚，别离泪始终要下垂。”离别的眼泪就在眼眶里打转，但谁都不愿意泪眼朦胧地望着对方，都希望给对方传递一种坚强。故作坚强是大多数恋人分离时的表现，其实，两个人都知道对方心里的伤痛。既然分离的局面无法改变，那么，我们只能把对方温暖地藏在心底，成为永恒的记忆。无需再问，这辈子我的心里只有你。

　　　　《风继续吹》将故事和意境结合得非常完美。正如黎小田所说的那样，《风继续吹》中张国荣的声线很性感，如丝般柔滑，如巧克力般浓情、香甜。再美好的爱情，都敌不过残酷的现实。就让我们接受分手这个无情的事实吧，在未来的日子里，美好的回忆将陪伴我们一生。两个人都明白，这辈子谁也无法忘记谁。“你已在我心，不必再问记着谁……”

　　　　“只得轻吻你发边，让风继续吹……”寥寥数语，道尽了情人之间的离别之殇。作为张国荣的代表作之一，《风继续吹》极富感染力，唱得肝肠寸断。无论何时何地，只要旋律一响起，一段凄婉缠绵的爱恋就不由自主地浮现在心头。

　　　　你，是否从歌中听到了属于自己的那份旧情？

　　　　一直以来，有朋友在讨论，《风继续吹》和《Monica》到底哪一首算是张国荣的成名曲。这个问题仁者见仁智者见智，谁也说不清楚，每一个歌迷都有不同的见解。如果非要我给一个属于我的答案，我认为《风继续吹》奠定了基础，《Monica》实现了腾飞。

　　　　《风继续吹》是张国荣情歌的代表作，他唱了大半辈子。从1983年到2003年，他在各个场合都进行过深情地演绎。但是，包括我在内的很多人，大概最喜欢的还是1989年告别演唱会上的精彩演绎。1989年告别演唱会是公认的经典，是无法复制的。那个时候，他正是如日中天，演唱状态处于最佳。当然，更为重要的是，这样明摆着挥手告别的演唱会，注定要掏空爱他的人的心。而他自己，也必将付出全部的情感。可以说，1989年的那三十三个夜晚，张国荣情感饱满，内心丰饶，所说所唱的每一个字句，都带着深沉的感情和浓郁的忧伤。三十三个夜晚，张国荣与喜爱他的人，做了三十三次心灵的对话。

　　　　2003年4月1日，风带走了这个风情万种的男子。他告别了舞台，告别了尘世，留下的是风一般的呜咽，留下的是人们深深的悲痛，永远的想念，还有最动人的旋律和歌声。他的柔情蜜意，我们愿意记取。

　　　　但是，悲伤带不走一切。风，继续吹。张国荣的歌声，是对我们最好的安抚。当我虚空的脚步穿过下一条街道时，美妙的歌声又在心底响起。

　　　　从2003年到现在，从今天到以后，到时间的深处，到岁月的尽头，我们依然可以听见让人热泪盈眶的《风继续吹》在风中舒缓地飘扬，飘进我们的耳朵，飘进我们的心底。尽管，他的确已经随风而去了。
2。默默地，向上游（1）
　　　　香港歌坛一直盛行励志歌曲，《狮子山下》曾是香港人的背景音乐，激励着一代又一代香港人逆风飞扬，坚强前行。这跟当时香港所处的时代背景有着很大的关系，香港需要激励，更需要大家携手前行，共创辉煌。流行歌曲作为文艺作品、流行文化的一种，既能打动人心，也能便于传播，所以励志音乐便顺理成章地诞生。

　　　　在香港的歌手中，几乎都唱过励志歌曲，只是演绎的方式和风格不同罢了。张国荣也唱过，而且还很多。但是，他的励志音乐没有宏大的背景，完全是从个体感受出发。时代是由个体组成的，个体的感受构成了时代的体貌。所以，从某种角度讲，张国荣的励志歌曲，其实更文艺、更宏大。只有个体的灵魂产生震动，才会引起时代的共鸣。在张国荣所有励志歌曲中，我比较偏爱《默默向上游》。这首歌的词曲以及演唱，更贴近我们的内心，是我们成长过程中的心灵鸡汤。

　　　　《默默向上游》收录在1983年发行的专辑《风继续吹》中，是一首慢热型歌曲，其旋律简单、流畅，宛如一根柔软的丝带，牵引着我们在阴霾的天空下踽步而行。虽然行走艰难，但从不缺少力量。

　　　　《默默向上游》是电影《鼓手》的插曲。

　　　　《鼓手》是一部以音乐为题材的青春励志电影，张国荣在电影中扮演一个立志于做一个好鼓手的青年。那个年代，文艺片似乎特别喜欢用插曲，在光影叙事中，来一段与电影内容贴切的歌曲。在《鼓手》中，《默默向上游》是“光影叙事”的一种补充，音乐与电影的结合相得益彰，互借力量。导演杨权坦言，之所以选择张国荣做主演，主要是觉得张国荣的歌艺不错，而这部以音乐为主题的电影，需要的就是这样的歌手演员。

　　　　文艺片的内容都是简单而丰饶的。《鼓手》的内容既不复杂，也不曲折，但却充满热情与力量。26岁的张国荣在电影中是一个豆蔻年华的英俊少年，为了追寻自己的鼓手梦，他发愤图强，带着满腔热情一路狂奔。虽然，“学打鼓是有代价的”，但是，下定决心的青春少年百折不回，一心要把梦想实现。最终，经过多少时间，流过多少汗水，电影中的张国荣成为了一个成功的鼓手。

　　　　《默默向上游》的词曲作者是名动香江的“辉黄组合”：顾嘉辉与黄霑。这个组合在张国荣后来的音乐作品中，也起到了举足轻重的作用，贡献了很多佳作。

　　　　通常来讲，励志歌曲都是高亢的、激扬的，气势如虹，如黄河之水奔腾而来。但是，顾嘉辉的这首曲，无论怎么听都没有励志色彩，曲调低沉缓慢，如溪中流水，就连副歌部分，都显得那样慵懒。换做别人，可能会写出一阕忧伤的情歌。但是，怪才黄霑从来都是出手不凡，竟然写出了这么一首别具一格的劝人上进之词。

　　　　黄霑对张国荣从来不缺少激赏，一直都很喜欢那个翩翩美少年。他们之间，有着深厚的友谊，亦师亦友。黄霑到底有多喜欢张国荣，从他们在一个晚会上当众如男女般亲吻便可见一斑。两个性情中人，两个顽童。

　　　　黄霑曾经这样评价张国荣：“他真是眉目如画，面如冠玉，一张脸好像是由造诣精深的工笔画家精心刻画出来的一样。而他的成功并非靠上天给他的一张脸，他是在嘘声中成长、茁壮。他的不屈不挠令我们非常敬佩，换了是个不及他坚毅、坚忍的普通人，可能早早便给人家嘘下台，但Leslie并非普通人，他一身傲气，但同时又和蔼可亲。他很有天赋，才华多到爆棚，但是他是努力的，从不会因为天赋才华而疏懒。他的专业态度，凡跟他合作过的人都知道，可说是人人皆知。和他合作，你会永远放心，因为Leslie永远会交足、交准，一首本来很普通的歌，有哥哥为我们演唱，这首歌忽然间就变得很特别，很特别。”
2。默默地，向上游（2）
　　　　或许正是因为对张国荣的努力看在眼里，也非常理解张国荣那时候的处境和心情，所以，《默默向上游》的词才那样深入浅出、字字如金，“幸运不肯轻招手，我要艰苦奋斗，努力不会有极限，若遇失败再重头，现实欺弄不担忧，我要跟它决斗，挺着胸对抗命运，用力握实我拳头”。

　　　　歌词没有豪言壮语，全是掏心掏肺地说贴心话。甚至，我们可以想象，在1980年代中期的香港，中环或者尖沙咀的一间咖啡馆里，黄霑邀约彷徨的张国荣到咖啡馆里谈心。两人一边喝咖啡，一边聊天。那天，黄霑对张国荣说的话，就是《默默向上游》的歌词。黄霑作为一个歌坛大哥，做这样的事情应该是合情合理的。

　　　　可以说，《默默向上游》是黄霑对张国荣的激励，也是哥哥的自勉。&米&花&在&线&书&库& ；http：//book。mihua。net

　　　　任何一首歌的成功与否，词曲决定了一半，另一半就交给了歌者。就像黄霑说的那样，张国荣有能力点石成金，随便多么普通的歌曲，只要交给他，就能收到意想不到的效果。这样的例子数不胜数，他后来的很多歌，其实词曲本身并不出众，但经过张国荣的演绎之后，脱引而出，惊为天人。

　　　　想起一位音乐人这样评价张国荣：论声音条件，论演唱技巧，他未必能称得上绝佳，但他每首歌每个字都是以情带声，歌声中寄托的感情有多少，他的声音感染力也就有多少。张国荣是容易动情的，这是一个歌者成功的必然因素。一首歌能感染听者，是因为歌者投入的感情，让听者产生了共鸣。歌者和听者，才发生了心灵的交流。

　　　　《默默向上游》适合所有处于人生低谷、彷徨不堪的人听。没有振奋的曲调，没有说教的歌词。一切都缓缓道来，如一位经历丰富的兄长在对你讲述人生的感悟，歌中听不出任何强迫感。初听不觉得怎样，但想继续听；再听觉得还可以，但依然想继续听；听的次数多了，才知晓歌中的意味。

　　　　我们常说，歌以咏志。听《默默向上游》，我总会联想到张国荣的个人奋斗历程。从某种程度来说，电影《鼓手》和歌曲《默默向上游》都是张国荣彼时心境的表现，电影和歌曲的主题与结局，也预言了张国荣后来的星途坦荡。20年后，当年那个追逐梦想的青年，最终成为一代巨星。

　　　　从1977年到1983年，张国荣经历了漫长的煎熬。虽然早在1977年的歌唱比赛中就脱颖而出，虽然早早就发行了专辑，但是，他的星路却依然坎坷，看不到未来。皓月当空，星河灿烂。但是，任何一抹光辉都不属于自己。可是，张国荣一直在坚持，守望着心中的梦想，从未放弃。这个时候，他投入到《鼓手》的演绎和《默默向上游》的演唱中，通过电影和歌曲，