在中国，港台的MV相对要比内地制作精良。
黎明在港台艺人中属于投入MV制作成本很高的一位。他的一首《非我莫属》在色调和影调的运用上都不错。有一些细节可圈可点。如给宠物小猪画一个眼圈，很可爱，很人性。当然由于东西方审美观的不同，许多表现手法也不尽相同。
黎明还有一首歌《不怕你不爱我》，画面很美，摄影很漂亮，是一部典型的风光片。俊男、美女、栈桥、山川、大河、森林、溪流、天空，与歌曲本身没有什么关系，但是，很好看，赏心悦目而已，足矣。
黎明最新的《重爱轻友》，运用了许多高科技的手法，画面非常漂亮且有新意。
林忆莲的《纸飞机》，运用细节来表现怀旧，非常温馨。
谢霆锋的《玉蝴蝶》虽然在水下拍摄，比较有特点，但画面呆板，不知所云。
与欧美相比，中国的MV还有一个特点，就是很重视字幕的制作，港台比内地尤甚。
孙燕姿的《风筝》里的字幕，有许多符号，与画面融为一体。而且，《风筝》的画面主体为绿色，色彩很柔和。一片绿色的草地，如孙燕姿的歌一般充满生机。画面上半个自行车轮在风中转动，耐人寻味。
由于资金的问题，有些MV实在粗制滥造。有一首港台歌曲，一个单调的江水镜头就长达4~5秒钟之久。这已不是钱的问题，实在是意识的问题。
同样，Madonna的MV里，用一天时间拍摄的潮汐涨落，1秒钟就闪过了。
欧美的MV敢于突破常规去尝试。不怕做不到，只怕想不到。他们没有任何束缚，竭尽想象之能事。而且注重观众的现场感觉。
Natalie Imbruglia的《Torn》是最近在“MTV天籁村”里经常播出的一首怀旧金曲，它的拍摄和制作非常简洁。在同一场景的屋子里，通过各种角度的拍摄，人物的替换，画面的剪接，男女主角在镜头前化妆、演戏、唱歌。同时，拆装布景，以求得不同的背景，很随意，很有特点。在中国的MV里，已有人在采用这种手法了。
另外，动画在MV里的制作也是很有特点的。有的是动画和人结合；有的全部是动画。我在一年以前见过一个欧美的MV，只有音乐，没有唱歌。从头到尾只有一条白线，在黑屏幕上，随着音乐节奏，演变出不同的人物造型，而且还有情节。非常好玩，给我印象很深刻。
最近，有一首最新的纯音乐的MV，是电子乐组合PPK的《Resu Rection》，电脑技术运用相当娴熟，营造了虚幻的时空，没有情节。画面随心所欲，想象力非常丰富，很现代。
叶蓓在一首新的MV《彩虹》里，为了营造音乐中充满未来主义和科幻色彩的奇妙世界，所有的场景都用黏土搭建——街道、楼房、玩具商店、流浪猫。通过电脑动画与之结合，整首MV弥漫着美丽的童话色彩，引人入胜，流连忘返。
MV的制作，想象力和创造力永远是第一位的。
我觉得高科技的电脑技术，大规模地运用到中国的MV的制作中，应该不是一件遥远的事情。
比较中外MV，尺有所短，寸有所长。
MV尚未成功，同仁仍需努力。
2002年3月18日
六十一 告别曾经的舞台
“1999年，《中国青年报》的记者陈聘书跟我去了一趟上海采访‘空姐梦’，我无意中跟她沟通了几句，她就决定对我做采访。她认为，我非常有内容、有思想。后来写了一篇‘无法靠岸的船’，登在《中国青年报》、上海《青年报》上。
“我后来分析，我吸引别人的地方可能就是我的思想，我在影响我周围遇到的人。这是我自己的，无法掠夺。不是我的位置或者我的工作赋予我的，这是我的思想。
沃克斯小镇（8）
“我在MTV的六年是黑色的，我在压力中承受痛苦。我在做所有项目的时候，在外人眼睛里的我是一个带着光环的人。其实我很痛苦地在工作，这就是真实的我。而且我还要维护MTV在外面的形象，因为我代表的是MTV。”
“这样做是因为责任感吗？”
“是。在MTV工作的许多人都不是因为热爱，只是一种责任。所以他们的积极性和创造性都没有被激发出来。”
“一个好的团队最重要的是有创造力、有激情？”
“对。一个良好的宽松的环境，一个激励的机制，一个创造的队伍。没有这些怎么可能发展呢。”
“但是你能够走到今天，怎么能保持自己的激情？”
“我是一个有原则的人，一个有原则的人是不容易被打败的。没有原则的人很容易就会被扭曲。所以MTV的一些年轻人，他们从学校出来到MTV这个环境里，我特别担心他们将来到了其他地方会不适应。
“所以这么多年，最痛苦的是MTV六年给我的压力。我在承受，同时在化解。99年我第一次写辞职报告的那段时间压力挺大的，我在想下一步怎么办？是一走了之还是继续坚守？辞职很容易，坚持很难。
“我当时住的房子里，有一批房东的书都是武侠小说。以前我从来不看武侠小说，为了忘掉白天的压力、忘掉内心的压力，我回家天天看武侠小说，因为武侠小说特容易让你身临其境，忘却周围。
“一个月后我挺过来了。我觉得做节目不怕，关键是如何跨越内心的压力。所以我认为困难和压力只能面对它、超越它，不能躲避它。我是一个皮球，压力越大弹得越高。
“MTV的特点就是变，经常在变化。你如果要跟着它去变，你就永远没法做好事情。比如说我们15号定了要搞活动，租场地、定演员，安排就绪；完了以后广告部就说15号来不及，要20号；你就跟着改，改完以后，活动部又说20号不行，又改回15号，来回折腾。所以我永远做好两手准备。以不变应万变。”
“以不变应万变是一个人成熟的表现。”
“对，这样你就能够很从容了。这个时候你不是不动，只是不动声色而已。要做好应对的变化，要掌控它。你的不变是相对的，你会做相应的调整。所以变化是思想上的，思想上要做好准备。”
“不变是一种能力。”
“对，有了这种能力你就能掌控它。”
“我在每次颁奖前一两个月，每天晚上都会琢磨细节、琢磨程序。”
“你的理念是从哪里学来的？”
“我有天生敏锐的洞察能力。第一届音乐盛典是新加坡来人做的。通过他们我就去琢磨。比如，新加坡当时有两个人是专门排座位的，艺人坐在哪里？贵宾坐在哪里？都写好名字的。筹备期间，我们的流程是每天一本，而且天天改。从几点到几点做什么？几月几日搭台？几点几分进灯光？每天修改完了一人发一本，第二天改又一人发一本。倒计时，每天往前面走，一直到最后一天。
“我通过第一届颁奖，就对自己说，下次一定要把时间协调好，得学会休息。如果什么都挪到最后一天，精力会不够用。
“后来我参加了亚洲大奖，在新加坡那边，我学到了很多方式，拿到中国来变通。我培训后台团队就是在新加坡受到的启发。
“我在MTV开头几年，制作节目，艺人采访和音乐盛典。MTV每年需要100—200左右人次的艺人。”
“需要那么多艺人干吗？”
“每期节目的人物访问，《天籁村》，《光荣榜》，《头号人物》。颁奖典礼要来上百位明星。所以每年的艺人需求量就特别大。但是2002年开始就更大了，艺人需求差不多要300人次。到了2003年、2004年都要500人次的需求量。我们有‘音乐盛典’、有‘超级盛典’。还有各种大赛，经常要艺人当评委和嘉宾。有主持人大赛，歌手大赛、校园新空气歌手大赛，DJ打碟比赛等。名目繁多。所以每年对艺人的需求特别大，这也是一个特别大的挑战。”
“工作量很大。”
“经常去各地搞活动，非常累。而且我还是一个完美主义者，就更累。”
“工作中和老外合作会发生矛盾吗？”
“我生活中很少发火，但是工作上会。还有如果有人涉及到不尊敬中国的言辞。”
“在MTV你有中国情结？”
“有。一次我们在会议上，美国制作部来了一个人，我们新来的制作总监S小姐，是新加坡人，她骨子里看不起中国人。他们用英文在交谈创意、节目。他们说英文，我听不懂。之后我的一个同事跟我说，在那次的会议上，说到中国拍摄的节目，S说中国人不行，中国的女人穿着特别土、特别难看。我当时火一下就上来了，我说‘为什么当时不告诉我？否则一定让他们难堪。他们不喜欢干吗到中国来混饭吃？’有些人在自己的国家没有饭吃，到中国来混饱饭了，还看不起中国？我觉得这样的人特别无耻。
“有一次为了工作，我在会议上当着全体制作部的人跟S拍桌子。我说‘我的英文你的中文都有问题，所以我们沟通有问题。’她特别不尊重人，而且她并不是一个懂制作的人，但她懂得汇报。为了这样的事我拍过几次桌子。但是我只限于工作，工作之外没有什么影响。
沃克斯小镇（9）
“所以我是一个特别维护自己土地的人，谁要来说三道四我肯定会不买他的账。”
“你立足在MTV的园地，但一直用自己的力量来保护本土的东西？”
“对。我一直说MTV在美国红，在欧洲红，但在中国什么都不是。我们只是在中国做节目而已，我通过音乐帮助中国人了解东西方音乐的差异。我觉得我在为中国做事情。”
“做的事情要有益于中国？”
“对中国有利。MTV毕竟是国外企业，它在中国也要商业操作。但是我在这个氛围里边，一定要立足在中国的这个土地上做事情。因为我觉得就算中国有很多很多方面的不足，那也容不得你们来说三道四，我们自己会解决的。
“我去了国外很多地方�