笫η┟裟睢Ｗ急傅奶ù适钦庋模何沂侵泄吹慕ㄖΓ芗奖蠢戏浅Ｈ傩遥匾饴蛄苏獗臼榍肽�
关西安藤忠雄物语
临海宾馆是一座35层建筑。清早7点钟爬起来，走防火通道，转弯抹角上到顶层平台，放眼濑户海，一片湛蓝湛蓝，海风劲吹，海鸥逐浪，镜头对准阳光下的城市，喀嚓、喀嚓……不曾想打开防火门后，报警系统启动，老王被两位保安人员请回了大厦。
11月3日是日本文化日，兵库县立艺术馆正举办凡高画展，我们一行关注的却是建筑大师安藤忠雄设计的艺术馆建筑物本身。老王喜欢印象画派的作品，没理由错过欣赏凡高作品的机会，试图安排一个小时来参观画展，但又不得不放弃：参观画展的市民排成的长龙延续有一公里，没有两个小时根本进不了展馆。阳光灿烂，素混凝土、玻璃、镀锌钢构成的展览馆浑成一体，简洁庄重淡雅，光影效果强烈。还有临海公园，清一色素混凝土建筑雕塑，令人对素混凝土建筑有了深刻的认识。
在去淡路岛梦舞台的高速公路上，小傅手持话筒讲解安藤忠雄和他的作品：安藤，大阪人，自幼家庭贫苦，喜欢建筑，于是买建筑书籍来自学。60年代流浪到欧洲考察建筑，没有钱，也没有关系，寻找想看的建筑作品要费更多的精力。正是由于有这样的经历，相对一般建筑师，安藤对考察的建筑有更深刻的理解。
有拳击技能的安藤参加拳击赛挣钱，维持自己学习建筑所需，为了建筑近乎疯狂。安藤的身体很壮，属于力量型，他对欧洲建筑的理解也是力量型。而代表力量的是欧洲古典传统建材：石头，日本的建筑材料却是木材。安藤进行设计一开始就运用清水混凝土，但空间布局却仍是日本式的。国际上最先使用素混凝土的是科布西埃，也曾引起流行。但只设计素混凝土建筑，并把素混凝土运用到极致的是安藤。他设计的第一个项目就获得1972年日本建筑大赏，一举确立其在建筑界的地位。
关西一带有许多安藤的作品，世界范围也不少见其作品，比如美国德克萨斯州立艺术馆，设计手法风格同兵库县立艺术馆异曲同工。安藤对素混凝土施工的要求极其严格，德州艺术馆的施工达不到设计要求，就一次一次返工。安藤几次在日本美国间往返指导施工，他发现，质量达不到标准，除了施工技术外，还有气候原因。德州的气候比日本干燥，气温变化也大，混凝土却只有在湿润环境中才能充分体现它的特质：手摸着光滑的表面，质感像丝绸，随着温度变化表现出不同的质感。对建材如此的理解和运用，确实令人佩服（吴志群说，安藤对素混凝土建筑材料的理解和运用是很独特的，用一个形象的比喻，是海明威风格）。
人生之旅篇：王石（5）
黑暗中，你看到了什么？
高松，香川县府所在地。丹下健三1958年设计的县府办公楼是座典型的素混凝土建筑，现在看来仍很经典，可惜相邻的新县府大楼却不伦不类，是丹下健三儿子主持设计的作品（小傅语：几代人同时做建筑师的不多，又都成功的就更少了）。
强冷空气入侵，海浪冲击着防波大堤，排山倒海。乘渡船横穿海峡抵直岛，我们一行在小渔村一栋形似谷仓的建筑物前驻足。
说类似谷仓是因为没有窗户，只有一个侧门，大伙鱼贯进入一条狭窄通道，终端是块透光的磨砂玻璃屏风，竹子光影随风摇曳。通道中间位置的右侧是进口，拐进去，一道隔板屏蔽，左右两边有通道进入房间，却即刻伸手不见五指。我心头一紧，本能地双臂张开，右手扶着木质墙壁，左手伸向正前方，摸索着往前挪步，心想就这么蹭也蹭出去了。黑暗中听到呼叫同伴的声音，汉语，也有咕噜噜的日语，要是摸着日本游客的肩膀会不自在呀！
这间房子是安藤忠雄设计的建筑作品，名叫南寺。进房间之前，小傅神秘地笑笑说：进去需要15分钟。
在黑暗中摸索15分钟有什么意义？我心里犯嘀咕，稍微加快挪动的步子，似乎眼前有处亮光，非常微弱，也许是幻觉，但摸着墙壁往前走总不会出大的差错。那些大声招呼的声音变小了，都在窃窃私语。我的脚踢到一个硬物，是条凳，凳子坐有人。摸索空位坐下来定下神，继续往前挪步，摸索到墙壁拐角，心里有数了，再过一个拐角就可以摸到进口的门。黑暗中看到进口处透进的光线时，也就花了10分钟，我没有任何留恋地顺门走出，眼睛一下很难适应突然的亮光。
走出门口时，把门的一位中年日本人冲我比划着，讲着日语。听不懂，但日本人却很执着，边说边比划着，没有让我走出房间的意思。噢，这位日本人希望我再返回房间……
返回黑匣子，逆时针再走第二圈。发现右上角有微弱的光，我猜想应该是哪位游客的微型手电筒发出的弱光。但那亮光并不移动，定睛辨认，是两盏发出微弱红光的壁灯，咦，刚才怎么没有发现？黑暗中身后传来声音：我看到你了，王总。是张力的声音。扭回头，什么也看不到，冲着声音摸过去，碰到了肩膀……呵呵，别乱摸呀。感觉周围的人都能看到我，可我怎么什么也看不见呢？朦朦胧胧，眼前似乎有层雾气在扩散，扩散，周围的人影渐渐显现，就像梦幻记忆中晃动的魅影；充满飘动雾气的房间的轮廓也渐显出来。太奇妙了！
老王最后一个走出房间。小傅此时正在解释：我也是第一次参观这栋建筑，应该说这是艺术品。介绍中说，在里面必须呆10分钟才能看出名堂，我还不大相信，亲身进去了才能感受到！这是安藤同一位英国光影艺术家合作的建筑设计，光的部分是由英国艺术家完成的，这位艺术家专门进行这种创作。人眼对微弱光线有个适应过程，这里的设计使得人眼的延时是最长的。作品创作时，有人质疑：延时10分钟才有辨别能力，游客有这个耐心吗？安藤回答：能不辞劳苦到这个小岛上的人绝不是一般的游客，10分钟的耐心不是问题……
安藤想说明什么呢？老王猜想：现代人对周边变化的实物视而不见，不是视力不好，而是太浮躁了，需要静下心来反思啊。
大阪物语
从四国到大阪，在人工岛机场送走我们一行中的10人，其他人入住宾馆时已是16点30分。
小傅、小虞、老王3人去参观原广司设计的新梅田塔（摩天大楼）。大楼顶端的瞭望平台上，700万人口的大阪城一览无遗，甚至能清晰看到濑户海的穿峡大桥。感觉上，大阪的建筑物较东京的明快，间距疏朗，城市轮廓线更有节奏感。
在新梅田地下饮食广场用完晚饭后，小傅搭###返东京，原来广州日立和万科组成的15人日本考察团只剩下了两人。大概这个时候，张力、大师一行正在深圳某家餐馆里交换照片呢。
11月6日7点钟，大阪天空湛蓝，晨光柔和金黄。操起相机走出楼道。上楼顶平台，还是走出宾馆？原本约好同小虞8点一起吃早餐，回到宾馆已经8点半了。哎呀，对不起！今天游览大阪城。
人生之旅篇：王石（6）
丰臣秀吉挟天子以令诸侯，权倾天下，52岁才得一个儿子。为了血缘继承权位，以谋反罪名杀害养子全家三十多口，临死将幼子托付给德川家康辅佐。没过几年，经过战场杀戮，德川家康取代了丰臣家族……这都是大阪城展示给游览者的故事。
从大阪城乘地铁返回到宾馆已经是17点，匆忙上网发文字、传照片、换正装，安排了18点半的音乐剧《猫》，百老汇上演数十年而经久不衰的经典。18点30出发，正常情况下到剧院是20分钟车程。上了出租车才感到时间卡得精过头，下班时间车流高峰，挨到剧院已经是19点20分。我以为要站在剧场过道看完上半场了，剧场服务员几乎是半蹲着倒退，给两位迟到者引领到座位。中场休息时，热情的观众走上舞台请演员签名，秩序井然。环顾左右，许多观众是全家一起来的模样。终场，观众经久不息的掌声，但没有一个人起立，没有呼叫声，更没有口哨声，显得热情含蓄彬彬有礼，剧组谢幕五六次，欲罢不能。到一个现代化的城市，出门最好乘坐地铁，不但交通效率高，还使你有融入这个城市的感觉，就像钻在下水道里的城市老鼠；再一个就是观看文艺节目，感受当地居民的品位和文化修养。
大阪城脚下稀疏松林里，草地上铺着毯子，唧唧喳喳的中小学生在午餐，也许是刚参观完。林子一侧的广场摆有桌椅，成年的游客在这里歇脚，便餐。一位正吃饭的游客引起老王注意，因为他旁边的凳子上坐立着一条白颜色的狗。狗显得温顺，依偎着主人，而主人则侧过身来握狗的一只前爪，像是亲昵又像是抚慰。老人与狗，老王脑袋里闪出一个念头，急忙换上200的长镜头，趋进老人和狗的位置。老人发现被人拍照，并不在意，点起了一支香烟，逆光中，烟气袅袅上升……
越走越近，老人下巴上的胡茬清晰可辨，哎，日本男人每天第一件事情就是刮胡子呀！又注意到拴狗的那条带子是线绳编制的，磨损得很破旧了。老王此时才意识到眼前这位老人是位流浪者，也许有家不愿意归，也许无家可归。谁知道呢？
大阪城护城河东头一侧是一片树林，里面搭建着一间连一间的蓝色塑料窝棚。进大阪城时没注意，出来时才发现，这里是流浪者的“居住村”。钻进树林，几个长方形的汽车电池不规则地摆放在塑料窝棚外，一间、两间、三间……都有摆放，莫非是晚上供点灯的电源？凑近看却发现没有电源接头，原来是作为压窝棚边角的重物。想像刮起风来的情景，冬天会很难过啊。为什么委身于此呢？小虞解释说：泡沫经济破灭后，一些小商人破产，或因躲债或因无脸面在原来的社会环境生活而自我流放，�