的伟大的新领域”。后来，《白雪公主》被译成十种语言在46个国家发行，外国观众的反应与美国观众一样热烈。20年后，研究电影的学者举行过一次国际性的民意测验，以决定每年有哪三部影片是他们认为值得保留的，《白雪公主》成为1937年值得保留的影片之一。
《白雪公主》的拍摄让沃尔特扩展了动画创作的艺术领域，增强了它的商业号召力，提高了迪斯尼公司的营业收益，使公司跃进到新的发展阶段。1939年初，沃尔特和罗伊决定耗资460万美元在伯班克（Burbank）建造一座20层的制片大楼，以期公司在新的地点有新的开始，进入新的发展阶段。
第三次跨越：股票的公开发行
《白雪公主》的成功让沃尔特看到动画故事片的美好前景，于是他拟定新的制片计划，着手再拍三部故事片《皮诺乔》（Pinocchio）、《幻想曲》（Fantasia）和《巴姆比》（Bambi）。《皮诺乔》在拍摄的最后阶段采用乌布的多层次制作法，把绘制好的图拍摄成许多层次，形成立体感，这让影片变得栩栩如生。与以前的情况类似，技术革新意味着成本上升。由于广泛采用多层次制片法，仅此一项就使预算直线上升，因为用这种方法每小时只能处理4英尺的胶片，如影片开头部分仅用了45秒钟，就耗资4。5万美元——每秒钟1 000美元。1940年2月，《皮诺乔》上映，虽然得到了影评家的肯定，但由于成本费用为创记录的260万美元，影片没有给迪斯尼公司带来预期的利润收入。影片收入的不理想致使银行冻结对迪斯尼公司的贷款，加上原有的债务和国外不稳定的局势对公司经营收益的影响，迪斯尼公司再次面临流动资金不足的问题。为了解决危机，沃尔特并不情愿地接受了罗伊关于公开发行股票的建议。为了促销股票，沃尔特和他的哥哥在1939年12月正式成立了由几家公司合并而成的沃尔特迪斯尼制片公司，成员为：制作影片的沃尔特迪斯尼制片厂；专门从事辅助性工作，如解决动画人物版权问题的沃尔特迪斯尼公司；还有莱勒德房地产与投资有限公司。随后，罗伊安排发行400万美元的股票，上市后迪斯尼的股票迅速上涨到25美元一股。向公众集资缓解了迪斯尼公司的流动资金问题，同时，随着股票上市，迪斯尼公司朝着多元化的娱乐王国迈出了重要一步。
第四次跨越：公园的营业纳客
受第二次世界大战影响，从1941年到1945年，迪斯尼公司极少进行商业影片拍摄。直到1947年，迪斯尼公司才从新影片中获得利润，逐步走出战争的阴影。1948年春的一个早晨，为公司制定好生产计划的沃尔特在院子里思考着这样一个问题：要是能够造出一个像他理想中那样真实存在的卡通世界会怎样呢？最后他对自己说：那将是一个非常好的公共游乐场。沃尔特将这一构思中的游乐场称为“幻景园”。
20世纪50年代初期，当迪斯尼公司有了稳定收入时，沃尔特将精力投入到幻景园的建造。为了建设幻景园，沃尔特组建了WED（沃伊迪）公司，集合多位工程师和艺术家，在格伦戴尔的一所仓库中秘密工作。除了人员配备，资金也是沃尔特需要解决的重要问题。由于项目庞大，建造费用高昂，致使资金缺口巨大。沃尔特利用电视媒体想通过迪斯尼影片扩大影响力的要求，与美国广播公司达成协议，获得该公司现金投资50万美元和一份450万美元的担保贷款。作为回报，美国广播公司拥有幻景园34。5％的股份，还可获得在10年内游乐园内供应食品所赚到的全部利润，并与迪斯尼制片公司签订为期8年的合作协议：让迪斯尼公司为其制作电视节目，以及在电视节目中使用迪斯尼影片。接着，沃尔特迪斯尼制片有限公司和其他投资商也陆续给幻景园提供资金支持。解决资金问题后，沃尔特开始考虑选址问题。他首选的地址是迪斯尼公司总部所在地的伯班克，由于遭到市政府的反对，沃尔特只好放弃。他也曾经考虑洛杉矶商业区废弃的铁路终点站，但仍未获得成功。最后，他选定了阿纳海姆（Anaheim）一个面积为65公顷的柑桔园。当设计人员、建设资金和园区选址相继解决后，幻景园项目进入实际操作阶段。
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第6节：沃尔特迪斯尼的传奇人生（6）
沃尔特曾说过：“我们不用考虑钱的多少，我们需要考虑的是东西的好坏。我的理论是：只要东西好，我们就可以把大众吸引过来。”因此，在建设幻景园过程中，沃尔特始终要求做到尽善尽美。沃尔特经常仔细检查每一个细节，有时他会蹲下来，感觉一下儿童是否也能看到园内的景色。有一次，沃尔特乘火车观看园中各处景观，发现树木会挡住火车上游客的视线，于是他决定把已经种好的树木挖起来，并后移50米。幻景园的设计与建造一直在沃尔特的严格监督下进行，园区可以说是沃尔特理想中卡通世界的现实版本。他不时把幻景园想象为游客可以进去随意乱逛的一系列主题独特的立体“电影院”，并由一条叫做“美国大街”的大道串联起来，就在这不知不觉中，沃尔特创造出一种新型的旅游形态，丰富了娱乐业、旅游业的内涵。
1954年秋天，在美国广播公司的建议下，沃尔特同意把幻景园的名称改为容易被大众理解的“迪斯尼乐园”。1955年7月17日，迪斯尼乐园正式开业，虽然营业初期场面混乱，事故频频，但游客终究接受了乐园。仅仅前七周，就有100万名游客到迪斯尼乐园游玩，比预计人数多出50％，收入也比预计超出30％，其受欢迎程度可见一斑。迪斯尼乐园不仅实现了沃尔特的梦想，还开创了一种现代旅游目的地形态，让迪斯尼公司成为真正的欢乐巨人。
四、人生的四大成就
1．米奇老鼠的构思者
无论米奇是否是由沃尔特亲手画出来的，但有一点是肯定的，沃尔特绝对是米奇的唯一构思者，是他首先想到要创作米奇这一动画人物。从米奇闪亮登场的那一刻开始，它就改变了沃尔特的一生，同时它也改变了世界千百万人的童年。沃尔特因为米奇的创作建立了日后的娱乐王国，成为“欢乐巨人”；世人因为米奇的出现拥有了快乐的童年时光，从而终身难忘。虽然迪斯尼公司在米奇之后制作了许多动画人物，但米奇是这些人物创作的源泉，因此在后来那些米奇没有露面的影片广告招牌里依然写着：米奇上演。随着时间的推移，米奇更多地给那些初出茅庐的角色让位，这些角色被赋予了人性的色彩——如倒霉的、不合群的高飞以及急性子的唐老鸭。20世纪40年代以后，虽然唐老鸭和高飞的名气开始比米奇更大，但是沃尔特迪斯尼自己这样说：“我只希望我们不要忽略一件事——所有这些都是由一只老鼠开始的（Never forget that it all started with a mouse）。”米奇的影响力之大以致在它50岁生日那天，好莱坞将它的名字刻在名人大道上，米奇老鼠是获得这项殊荣的第一个动画人物，也象征着它在整个演艺界超然的地位。
2．主题公园的开创者
也许连沃尔特自己也不知道，他按照自己设想的主题进行建造的迪斯尼乐园会创造出一种全新的娱乐形式——主题公园。迪斯尼乐园开创了全世界旅游主题公园建设的新时代，构建了现代概念的旅游目的地形态，改变了旅游者休闲娱乐选择的方向，深刻地影响着现代旅游业的发展方式，对区域社会、经济、文化等领域产生了广泛的关联效应。迪斯尼乐园不但是儿童的乐园，也是成人的游乐场所，这里是真正的旅游城、度假地，乐园拥有368家商店，4个卫星城，娱乐设施齐全。经过几十年的发展，迪斯尼乐园已经远远超越了作为旅游方式的概念框架，它成为了迪斯尼公司文化与艺术的标志，也成为了沃尔特人格与理想的象征。
3．技术创新的领导者
技术创新意味着机会与风险，在对创新的机会与风险的博弈中，沃尔特往往更重视前者，正是沃尔特对电影技术的两次革新，使米老鼠形象由开始的社会舆论和市场反应平淡，到后来的广受欢迎。这两次革新分别是：一是由无声电影到有声电影；二是由黑白片到彩色片。1927年以前，电影都没有配音，直到有声电影在纽约市华纳剧场首映，才为电影业带来了划时代的剧变。沃尔特以独特的市场敏感预测到如果给动画片加上声音就会吸引更多的观众。他深信，未来必将是有声电影的天下。他说：“没有人能够断言有什么样的发展前途可与有声电影相比。有声音效果和对话的电影不只是一种新玩意，它如果发展下去，必会成为了不起的事物。谁要能在这方面站住了脚，一定能赚大钱。我相信有声电影是大势所趋。”在彩色拍摄方法的运用上，沃尔特又预见到彩色电影将会像有声电影一样风靡世界。他抓住了这个机遇，力排众议，毅然决定将色彩加到动画片中去。1933年，迪斯尼公司拍出了第一部彩色卡通片《花与树》，市场效果很好，从而进一步奠定了这位技术创新领导者的地位。
4．娱乐王国的缔造者
1957年2月，沃尔特被正式授予“里程碑奖”，以表彰他对娱乐业、对社会的贡献。经过34年的发展，沃尔特的公司从一个小制片厂发展壮大成当时的娱乐王国，他的业务范围包括电影及电视节目制作、主题公园经营、各类纪念品销售等。据不完全统计，当时有10亿人（相当于世界总人口的1/3）花钱买票看过至少一部迪斯尼的影片，该厂14种语言的影片已多达657部；迪斯尼动画人物的连环画集已在36个国家中至少售出了3 000万册，还有1亿册比较贵的版本售价从25美分到29。5美元不等；约74