答一声,自侦探门口的气窗,爬入了一只活鳄鱼,湿答答地大摇大摆的经过书桌,同时凶暴的张开大嘴。 '在这个故事中,这个发展十分愚蠢,为什么呢?因为他并没有回答这个场面所提出的问题。 问题是『山姆能否得知威胁他客户的人是谁?』鳄鱼跟这个问题一点关系都没有。 假设,这个灾难一定要回答唱场檬题,这个答案绝对『不会』是很有效的。『天阿,我不知道山姆有无得到名字?不过有一只鳄鱼刚刚自气窗爬入办公室。』 这是一种最糟糕的作弊,最差劲的写作。 不要这这样做,你会让所有的小说作家声败名裂。 找出这个场面的问题,然后为场面结束时,设想出一个挫败,负面的答案,一个合逻辑但不被预测的,『能回答问题的答案』。 在刚刚提出的那个不可思议的场面中,很难想象,一只鳄鱼能提供一个真正的灾难,但要想出其它有效的灾难并不难。 答案很简单,「不,山姆没有得到他要的回答。」 更好的答案是:「是的,山姆终于得到想他想要的答案,但当她的客户指认威胁她的那个男人时,居然是山姆最好的朋友。」 胜至可以是:「不,山姆没有得到他要的回答,但他的质询惹怒了客户,让她当场解雇了山姆,连着他急需的收入,气冲冲的离开,留下『不知道』答案的山姆。」 有时要找出一个合逻辑但不被预测的能回答问题的答案会不容易,但你能做到,或者说,你一定要做到,如果你想跟你的读者玩得公平,同时又想让你的故事在推进时,同时保有故事的张力与悬疑性的话。 不要忘了让你的角色思考:请提供「依其情感,思考判断后的决定」让你的角色追求他的故事目标。 在你的故事中,张力,冲突的片段,是能让读者兴奋,并激起好奇心的主要部分。为了这理由,只要是必要,你要将他们好好呈现出来。 你要如何做到呢?你把他放在故事进行中,你让角色之间时时刻刻发生互动,而没有任何保留;你遵从原因与结果,刺激与反应的原则。换计画说,你绝不能在故事冲突点实用结论来混过去。 角色之间时时刻刻发生互动的结果,让妳故事会有就跟真的人生一样的片段,很明显的,这里也不会用总结带过。 大部分的专业人事会称这些部分为场面(scene场面?事件?)虽然很难定义一场面如何运作,但他们都同意一个要强调的重点,你在写一个场面不能用总结的方式描写。不单是因为角色互动会让故事跟真实人生一样;你同时要知道,在场面中,你的读者能得到最大的兴奋度。如果你用总结,你的读者会觉得被骗了——发现自己看的故事缩水了——因为搞不清楚事情始末。 让我们来解析场面的结构,好让你知道为何总结会有致命的缺点。 在冲突中,你需要有两个人为不同的目标而争执。两人都想要某物,或是A要(有动机)阻扰B的立即目标。因此,在开始一个场面时,你需要有一个角色(通常是观点角色)清楚的主张或表示他想要啥。只要这个目标被『明确』的呈现出来,读者们就知道争议在哪,接着其它在这场面的角色就一定要说『不,你不能这样做』,然后开始争执。 争执,冲突,占场面的大部分。要是个简单的争议,也许只值得花数页来描述。但大多数场面会花更多篇幅。这时,角色会试不同的方针,产生多次的争吵,彼此试着占上风。他们不会只站在那里,大叫『是的!我可以!』『不!你不能』他们每一步的策略都会被详细记下。 在对白场面中(最为常见的一种),策略是口语的。在动作场面时,策略可能是牵涉驱逐舰试着用深水炸弹来摧毁一艘潜艇。不论那种例子,一个有目标动机的个体试作某事,而另一边则抵挡,同时有作某事;第一个个体反应再试图刺击。就这样往返,没有一言以蔽之的总结,遵从刺激与反应的规则。 当这个纠葛发生时,读者会开始因担心而被吸引住。他们也许担心很多事,但他最主要担心的是『场檬题』。 场檬题是啥?就是反问一开始的场面目标。 我这边要说的是,如果你的场面一开始是驱逐舰指挥官说『我们一定要炸沉那艘潜艇!!』读者就会开始将场面目标变成场檬题『他们能炸沉潜艇吗?』——便开始担心起来。如果的你的场面一开始是一个年轻女人说『琼斯先生,我来跟你应征工作。』读者就会开始将场面目标变成场檬题,想说女主角可以得到她想要的工作吗?读者愿意担心任何具体的场面目标,只要你能清楚的让她们知道,这目标是跟故事中角色的需求有关。 换个方式说,要是场面目标与角色的『故事目标』有明显的相关,那场面目标就会与角色的喜悦与故事结果有具体的相关。如果场面目标能与故事目标有相关,读者将会知道这一景的结果有多重要,也会愿意为此而担心。 冲突的部分让读者掉入戏剧性的互动中,可以扩张故事的悬疑性与娱乐性的爆发。 当然在某些点上—约2或6或12页后——一个场面必须结束。如果你的读者感觉到满足时,这场面必需要有戏剧化的结尾。所以说场面不能就这样直接停止,场面的结尾必须提供故事新的转折或契机。 这样说好了,场面的结尾必须合理;不能欺骗读者。她们渴望阅读这个场面,担心场檬题。 为了公平起见,场面的结论『必须要能回答摆在最前头的目标问题』。 如果问题是是否驱逐舰能炸沈浅水艇,场面结束时一定要回答这个问题。如果问题是是女人能得到她想的工作,场面结束时一定要回答她有或是没有。 然而,为了保持读者注意力——妳一直想做的一件事——妳只能偶而提供这些场面满意的答案。老实说为了保持读者兴趣与让她一直担心下去,妳因该要用一个不好的发展来回答问题。 我们称这类的结尾为『灾难』(disaster)。 灾难是啥呢?不论你的观点角色想要啥?他绝对无法在场面结束时得到。要是他得到的话,他会变的很愉快…。故事张力便消失…读者开始想打瞌睡…然后你的故事就失败了。 所以让我们在转回驱逐舰的例子,船长绝对不能明白的确定他炸沉了潜艇。对『是否驱逐舰能炸沈浅水艇』这个问题而言,答案不能是单纯的绝对的『是』。潜艇必须逃走,或是在下沉时发射了一没鱼雷,或是用无线电发出求救。或者前潜艇可以被直接被炸沉,但由海上的残骸才知道这是艘「友方的潜艇」。 像这样的坏消息,可以让故事继续去推动下去。 当妳在写任何场面时,妳必须要思考下列的步骤: (1)在这一场面,主要角色想达成的立即目标为何? (2)写下目标 (3)在别处记下这一景所发生的问题,并记下问题有否被解决。 (4)当目标确定后,带入另一个立场与角色相反的第二人 (5)设计这两个角色之间的冲突 (6)写下这场面的明确互动,不要用总结混过。 (7)在场面完结时提供一个灾难,──一个转折或是一个惊讶,这个回答『是不好,无法满足的』。(这点我之前翻错,请修正︿︿﹀ 当妳练习过一阵子后,妳可以了解小说保持强而有力的要素,与小说是如何[运作﹀的。一个角色渴望某事,开始奋斗,然后被打回来,张力升高,读者开始同情﹔然后角色再次抗争。 场面结构——一个场面必定将故事引领到另一个场面——让你的小说不间断的一直发展下去。另外,这种结构能十分有力的呈现与生命或人性有关的事务。透过场面结构,你能呈现人们永不放弃,试着去改善自己的生活﹔间接地,你是再说再现实世界中的人也能这样做。除此之外,你暗示人生不是只能被盲目的命运所操纵…任何人都能永不放弃,试着去掌握,改善自己的生活。最后,藉由角色在争斗后面对灾难,仍继续再次争斗,你能正面的阐述人性中力量与勇气。 请注意,上述的事可能都不会发生——所有的工都会是白工——如果场棉法抓住读者的注意力,让她们深陷其中。为了避免这样的事发生,所以的场面必须是栩栩如生的。会对这种拟真造成最大的破坏就是总结。检查妳的场面,要是有不适当的总结出现,修好他,把这场详细演出,就是这样。 PS:Scene1很难翻,请自己想一下 1。(戏剧的)一场;(电影,电视的)一个镜头'C' 2。场面;事件'C' 3。景色,景象;(舞台)布景'C' 4。(事件发生的)地点,现场;(戏剧等的)背景'theS''(+of)'。 不要在雾中乱晃:决定你的故事走向,并紧紧的抓牢。 不要担心说的太白:确定你的作品十分明确有力,不会让你的读者摸不着头绪。 不要自我批评到死掉:请让创意思考发挥。 身为作者要学会的最重要的一件事,就是要学会可以帮助自己改进的『自我评判』,但不要过度挑剃,过度担心。这些负面自我怀疑会导致自我毁灭。 你绝对要对自己的作品严格看待,学寻找任何可能改进的地方。但要小心不要过度批评,结果是自我打击而非自我改善。 我最常听到新手作家的致命自我评断,如『我写的这个故事真是蠢透了!』,『我恨我的主角,他真是大笨蛋!』『所有的剧情都蠢透了!』 我想这些作者会叫出这些话其实是想说『我尽力而为了,但我真怕我作的不够好,因此你会认为我是个白痴才会写出这些杂碎。』 像这样的恐惧就跟头痛,退稿一样,是写作的一部份。不论你是否了解,但当你在写小说时,其实你是暴露你的梦想与你最深层的感情。即使是用这种间接的方法来展现自己,这仍是一种吓人的事。更进一步来说,写作与个人的自我人格结构有很深的关系。我曾看过当我在读学生的课堂作业时,他们会吓得发抖,她们会有一种『批�
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