取义的孙悟空，是周星驰的惯技。
又如《食神》不是一部简单讲述“得而失，失而复得”的影片，而是探讨“如何得，得又如何”，剖析与反思人性。《千王之王2000》则简直是对20世纪90年代喜剧片发展的总结。难怪有许多教授都不避讳称自己是星迷。
■花心大萝卜
周星驰向来不谈绯闻，可是跟他配过戏的女星几乎个个难逃绯闻女主角的命运，这也许归功于周星驰银幕上的好色形象，也许是因为他在电影宣传期间从不介意拿绯闻来造势。他的历任绯闻女友有罗慧娟、朱茵、莫文蔚、赵薇、吴君如、于文凤等，这些人即使跟他分手好一段日子，娱记还会拿出周星驰来说事。
■个人奋斗的小人物
自1984年起，周星驰就开始踏足影视圈，但饰演的大多是仅有几句台词或根本就没有台词的小角色。在古装连续剧《射雕英雄传》中，他是一个只在画面上闪现了几秒钟的无名侍卫，最后以死亡结束了他匆匆的亮相。
电影《喜剧之王》开篇对着大海喊“努力，奋斗”的小人物尹天仇，即是自身写照。
就像周电影的一大剧情特征：小人得志，周本身就是一个小人物奋斗成功的代表。
■亿万富翁
多年以来，周星驰的片酬一直稳居港星前5名，最高时达到过1700万元港币。这与他片中经常是穷光蛋和小混混的角色形成有趣对比。
2000年评选的一个名为“香港电影百年龙虎榜”排名前十位的顶级卖座电影当中，成龙与周星驰各占4部。此外，他还在房地产上有着不菲投资。他是娱乐圈中为数不多的亿万富翁之一。
■天才演员
“请不要叫我跑龙套的，其实我是一名演员！”——周星驰的演技大俗而大雅，在整个90年代中，年年都有影片入选十大票房。美国霍士电影公司买下《食神》的电影版权，准备拍成美国版。
周星驰影传 第二部分第九章 百变星君（2）
1988年周星驰在《霹雳先锋》中以独特的表演，获得第25届金马奖最佳男配角奖，又获香港电影金像奖最佳男配角与最有前途新人提名；
1992年他主演《审死官》，荣获亚太影帝称号；
1995年他主演《西游记》，获香港影评人协会主办的第一届金紫荆奖影帝。
这些奖项分量都不重，奖项本身对于一个天才来说也是不太重要了。
■闷骚
闷骚即低调、内敛。1999年末，周星驰到北京参加新开张的“时代影院”的揭幕仪式。面对记者，他完全不像在银幕上那样神采飞扬、笑料迭出，也许是因为普通话不灵光，他说得很慢，甚至有点吃力。
周星驰说，生活中的自己既不像在银幕上那样滑稽，也不是很沉闷而内向的人，自己很普通，不是特别的人。
生活中的他喜欢笑，也喜欢别人笑，所以他喜欢在电影中用轻松的方式来表现。灯光、摄影、周围那么多人，“NG”再“NG”，早就笑不起来了，但看到观众笑，还是很高兴。
■孝子
40多岁的人了，还和老妈凌宝儿住一块，自谓幽默感得自老妈真传。他夸赞妈妈有艺术细胞，有文化修养，诗词歌赋皆通。
他说因为妈妈的爱好文艺，培养出了他的艺术细胞，使他童年的生活过得多姿多彩。使得他在单亲家庭的困难生活中，从小有自己的爱好和理想，不觉寂寞。他感激妈妈，是公认的孝子。
虽然小时见老爸的时间较少，周星驰对父亲也没有恶言：“近期接触得多了一些，又觉得我老爸都很幽默很好笑！总之，两个人，各有特色啦！”
■市井小混混
周星驰的角色中从来不缺市井小混混，他们是小偷、骗子、店员伙计、算命先生、韦小宝……
市井小混混有追女仔，没有爱情；有玩世不恭，没有人生意义；有表现力丰富的骂语，没有甜言蜜语；有白日梦做，没有出人头地的康庄大道。
所幸周星驰没有让市井小混混一直堕落下去，他往往赋予他们特异功能，令奇迹发生，使他们有出人头地、心想事成的机会。
周星驰出身草根阶层，对市井的生活相当熟悉，而且他知道市井中人将是票房的坚定拥趸。
■整蛊专家
整蛊就是恶作剧。《整蛊专家》和《百变星君》中，周星驰的整蛊功夫万人莫敌。但周星驰非比寻常之处在于他的整蛊充满想象力，使整蛊获得了超越低俗的审美价值。
《大内密探零零发》中，不会武功只会搞些小小发明的皇宫侍卫把硕大的帽翅取下，以双手快速转动，居然可以像直升机那样飞起；《九品芝麻官》中，在公堂之上，他饰演的八府巡案与朝廷重臣李公公对骂，一句“阴阳人，烂屁股”让人大感快意；《大话西游》中，紫霞仙子的剑尖已指向他的喉咙，他还能泪水涟涟地编出一段让人感动至极的谎话……
他还有许多喜剧场景的独创。潜行水中，可以拿出梳子梳头；看不见透明的玻璃门，头撞其上脸部夸张的表情；在沙滩上练劈叉，起身才知道，那裂开的是一双假腿……
周星驰影传 第二部分第十章 天时地利（1）
横空出世喜剧王
20世纪90年代是周星驰的年代，他为我们带来了开心的大笑和轻松的享受。那么，又是什么制造了周星驰？自身天赋？导演？制片商？星迷？绯闻？
有人说，20世纪90年代整个香港社会都快速成长，生活节奏的急促影响了日常的生活秩序和生活观念，人们对娱乐的欣赏需求也开始转向多元，高强度的生活重压让人们寻求获得身心松弛的方式，于是，周星驰的电影应运而生了。他把更加丰富的重叠多变的喜剧要素填加在他的电影中，应和了反英雄、反潮流的时代背景。
周星驰的成功，代表着以商业机制为目的的香港电影的成功。
■制片商：商眼识“小人物英雄”
20世纪80年代至90年代初，香港喜剧电影由许冠文、黄百鸣、张坚庭等瓜分天下，他们最通常的角色是无助的英雄或破落的无产者。
当周星驰最初在电视剧《盖世豪侠》中，以自创的“无厘头”演绎出一个令人耳目一新的“小人物英雄”时，立刻被制片商看中，开始为他度身制作。
刚一开始的“无厘头”电影，其结构是次要的，周星驰自身的表演魅力成了生产喜剧效果的有力支撑。周星驰总是以“无名小卒被欺负后来一鸣惊人”的套路出现，追捧者也百看不厌。
这些刚一卖座就被冠以“无厘头”标签的电影开始成为香港喜剧电影的主流。
不过，“无厘头”所依赖的只是周星驰的个人魅力，很难想象，《逃学威龙》或《龙的传人》由许冠文或黄百鸣来演会是什么样的效果。
在看多了周星驰的没落小人物的僵化形象之后，观众对此的反应却是：要么趋之若鹜，要么不屑一顾。有人开始预测：无厘头电影将走不过1995年。
■导演：导尽星爷潜质
没有等到那么久，1992年《审死官》上映，不少曾经对周星驰嗤之以鼻的观众，竟然也被“无厘头”折服。
在“椰子屋”评选的1992年十大中文电影里，《审死官》和《阮玲玉》、《东方不败》等榜上有名。周星驰也获得了亚洲影帝的称号。
这一次，制片商应当感谢的，是曾经执导过《阿郎的故事》、《东方三侠》、《天若有情》等片的导演杜琪峰，而不仅只是周星驰的个人表演。
是王晶精明地最先发现了周星驰所具有的可控制的搞笑能力，李力持则力图强化周星驰的明星地位，刘镇伟把周星驰的反叛形象推至极顶……
导演杜琪峰的出奇之处，在于他并不像王晶一样只单纯依赖周星驰的表演魅力，而是运用了这种表演方式去堆砌主角宋世杰与其他角色的对应关系。
《审死官》走出了初期周星驰电影的剧情公式。杜琪峰在宋世杰和其妻之间所下的笔墨，是周星驰电影里头最为认真刻划的一次。
事实上，《审死官》的受欢迎，对以后的《九品芝麻官》和《算死草》等等的古装无厘头电影都产生了不小的影响。
宋世杰和其妻两人的性格对比和爱怨交织造就了电影中的主要喜剧元素。这是之前在大牌女主角纷纷沦为花瓶摆设的周星驰电影里是十分少见的。
■编剧：编大话编出光环
到了预言者言之凿凿的1995年，“无厘头”非但没有走向没落，反而以一部被奉为经典的《大话西游》，把一股“周星驰热”，烧向了更为辽阔的内地。
研究《大话》在大陆的成功是一件非常有意思的事。通过一系列对大陆的传统价值观念的完全解构，比如：权威——唐僧——啰里八嗦的可笑的无力的“政治老太太”；英雄——孙悟空——见利忘义的土匪；忠诚——唐和孙的关系——孙悟空不断背叛唐僧；责任——护卫唐僧取经——孙悟空一再拒绝……上述所有的元素，使这部电影成为颠翻国内价值观念的代表作。再加上青年人的逆反心理，所以大学生们从中找到了强烈的共鸣。
这不能不让人由衷佩服《大话》的编剧技安，他的才华竟然使得他在解构的同时，还在建构——他讲了一个执着的爱情故事。
从这个意义上说，这是一部“媚俗”的片子，因为创作者在创作作品的时候，已经猜透了读者的喜好，然后开始生产。
其实，这个片子真正最成功、最具有原创性的还是电影的对白。其中，作为配角的唐僧的对白尤其精彩，这个人物在整部戏里基本上全靠语言来丰满起来的，非常精彩。