生在上海，我拿的是新疆的身份证，难道我不是新疆人吗？
第七章 花儿为什么这样红在周杰伦和宋祖英之间寻找共性（2）
记者：刀郎的音乐是不是让正宗的新疆音乐变了味？
李松强：很多人其实根本就不了解新疆音乐。刀郎只是很巧妙地运用了新疆音乐的元素。而这些新疆音乐的元素到处都是，比如孜然这个作料，新疆人以为是烤羊肉串时撒的，从来没有想到要放在别的地方，而刀郎想到了。这个道理是一样的。
记者：引入像弹拨尔这样的民族乐曲是不是为了保持新疆味道？
李松强：引入民族乐器只是刀郎音乐世界中很小的一部分。《祝酒歌》原来是哈萨克民歌，《吐鲁番的葡萄熟了》是新疆旋律很重的东西，但它们经过刀郎演绎之后，和另一些歌曲，譬如《最美还是新疆》，之间的差别就很大。其实它里面的东西是一样的，只不过是一个把表面化的东西做得很好，而有的人把表面化的东西做得很内敛，这是音乐手法上的不同。
记者：很多人认为刀郎的音乐不能完全代表新疆音乐，你怎么看？
李松强：很多新疆人在新疆几十年是白活了。现在大家听到的只是刀郎的一张专辑，前面出的五、六张音乐专辑很多人就根本没有听。其实说他的人并不了解他，他是各种风格的音乐都在做，只不过这一张是流行音乐而已。他以前做的几张新疆音乐的唱片也是很精致的。刀郎研究新疆音乐真的是下了很大的功夫，他做的是新疆音乐而不是四川音乐，这就是一个贡献。起码从今年开始，全国人民在关注新疆音乐，无论音乐好坏，这个功不可没。
记者：有人说刀郎的音乐做得很土？
李松强：是的。是有很多人认为这个唱片（指《刀郎》）因为“太新疆”了，可能会显得落后，不时尚，土。但我认为音乐只有好的和不好的两种，没有什么土的和洋的。民歌，那些民族唱法的民歌，土不土？但你不能说它不好。
记者：刀郎被多种受众层次的听众广泛地接纳了，他的音乐理想是什么？
李松强：刀郎太喜欢新疆音乐了，他希望新疆音乐能被更多的人所做接受。事实上，我们以前传递的信息是不准的，包括我们在新疆做音乐的一些人，别人一听音乐认为是新疆的就完了，那些音乐并没有打动别人的东西。刀郎希望让很多没有机会来新疆的人从歌里面了解到新疆。他把新疆的很多东西都写了进去，而且是当下生活中的很多东西，像“八楼”“二路汽车”等，现在很多人知道了八楼，这种东西在新疆以前的作品里是很少有的。包括下张专辑，刀郎想把南疆的信息从歌曲中带出去。
记者：他个人成名后有没有什么变化？
李松强：他不会理会外界说什么的，他最主要的还是用音乐来说话。这十年他都没有变，相信后面的十年他也不会变。名誉什么的对他不会有丝毫影响。他能够定下心来在新疆做十年音乐，这个我就很感动。我前两天在广东，有人说刀郎是今年冲出的一匹黑马，我当场就说：如果让你苦十年做一匹黑马，你愿意不愿意？那个人就不说话了。刀郎做音乐是一件很个人的事情，他不是说去为国家干什么大事。他苦是苦他自己，他毕竟不是耶稣。
记者：作为刀郎的经纪人，你具体都做哪些事情？
李松强：我首先是肯定他人好，我们才会合作得这么好。他做音乐的执著感动了我，我认为需要有几个人来帮他。那是在1998年，我看到他做的“走进新疆”的音乐专辑之后，就准备帮他了。那个时候他一个人做得很苦。我一直在做相当于经济人的事情。刀郎后面出的四张专辑都是我们一起合作的结果。我主要是统筹安排，协调其中的很多工作。譬如他做这段音乐需要弹拨尔，我就去找一些会弹弹拨尔的人来，这方面我熟悉；如果他需要小提琴，我就去找小提琴。这些非常具体的工作是由我来做的。
记者：你放弃了音乐不可惜吗？
李松强：你要看什么事情是最有意义的。
记者：听说你们在和环球唱片公司谈合作？
李松强：刀郎火了，也有一半的人在骂他，说他音乐粗糙，说他做的是口水歌。但现在五大唱片公司都和我们谈过合作，他们都很认可刀郎的音乐。环球是一家，华纳早都谈了，但都没有谈下来。
记者：你认为他们为什么看好刀郎？
李松强：他们想纠正一下对中国投资的手段，以前他们投了那么多的钱在中国，都失败了，唱片业这两年确实很不景气，就是他们太想把那种很先进的东西引进来。那些东西会让一些人，如白领，先接受。周杰伦是这一支的领袖，他的音乐辐射影响下来后，别人就觉得他很好，很时尚。但也有一批人很喜欢宋祖英。而在周杰伦和宋祖英之间是没有共性的，其实他们都很优秀，刀郎希望把这两种优秀融在一起，所以他做的这种音乐的受众很广泛，市场潜力也很大。可以一家三代同时听，相互都不反感。就像国外很多投资公司投资卡通片一样，因为那样可以一家三口同时看。国外的一些公司希望挖掘这样的产品，刀郎的音乐里有很流行的成分，也有很怀旧的成分，很具备他们希望的素质。
记者：有人批评刀郎的音乐风格回到了八十年代？
李松强：现在的歌都没有旋律了。我们现在的时代应该是让音乐回到耳朵的时代。音乐做出来是用来欣赏和聆听的，而不是用来做手机铃声的，音乐的起源绝不是为了做手机铃声。时尚音乐有很多商业用途，往往忽略了音乐本声。他们认为刀郎音乐的硬伤恰恰是刀郎最闪亮的地方。我们为了配合这种旋律的概念，在制作上下了很多工夫。譬如对配器的运用习惯我们要改，改成那种很接近过去年代的配器。就像我们在演一个古装片，我们就不能穿着现代的衣服。我们是把时代重新领回的一个先锋，而不是走在时代最前面的先锋。
记者：你如何理解先锋音乐？
李松强：现在的先锋被人搞错了。为什么说刀郎不是一个歌手，而是一个现象，因为他的出现让很多人怀疑自己这十年都干了些什么。他们创造出来的先锋是错的。像金字塔一样，我们的音乐顶尖到底是很大还是很小？这个问题以前从来没有人思考过，我们思考这个问题就是想把一些问题搞清楚。在金字塔最上面的应该是广大的人民，这才是对的。
记者：你们一开始难道就对今天的火有所预料？
李松强：没有。一开始做的时候，我们想的是至少要用几年来做这件事情，要让人慢慢地习惯。我们做得很保守，先有些翻唱，有些原创，形式上做得统一，让大家接受。但没想到，市场太需要这种声音了。
记者：现在市场上好像有好几种刀郎？
李松强：是的，很多人反应很快，很多唱片公司都在跟风炒作，所以才会出了很多“刀郎版本”。广东做了一个“什么刀郎”，另一家公司做了什么“西域刀郎”，其实都是在借刀郎的名。现在刀郎火了，他们重新把这些歌拿出来混市场，如果刀郎新专辑出来后，国内的跟风会更猛。从另一个角度讲，我们很喜欢百家争鸣，我们也很高兴，我们领了这个风潮。
记者：这次的西部风和80年代的西北风有什么区别？
李松强：在制作观念上我们有十年的差别，西北风是广东人做出来的，是原创歌曲，产生了一批歌手和音乐制作人，但与我们现在有很大不同。
记者：刀郎能火多久？
李松强：能火得比西北风的时间长得多。因为现在唱片业的大环境很好，我们可以赢利的方式也很多，以前就卖个盒带，现在可以卖CD、VCD、各种音乐下载，我们的发展比那个时候快得多；第二点，现在音乐人比那个时候成熟得多。以前他们是学院派出来的，圈子很小；现在有一批人在做，将来的合作模式在扩大。当年他们就是那一批广东人在做，只是用了西北元素，现在我们可以吸引各地包括国外的人来新疆做音乐。第三，他们后来就散了，到北京去或者做晚会去了。而现在我们看清楚了这些，所以我们就要借鉴他们的做法，坚持做下去。
第七章 花儿为什么这样红在周杰伦和宋祖英之间寻找共性（3）
记者：有人称刀郎是21世纪的王洛宾？
李松强：刀郎的成就现在不太好谈。王洛宾是大师，但我们还很年轻，我们庆幸的一点是我们的环境更好，我们的传播手段更发达。我们今天写个歌，明天就传到了美国去，而他就很困难，他要录音、排练，一首歌传递出去要靠十年、几十年，他现在至今仍然有上百首作品没有发表，而我们就不同了。刀郎的成就以后过了百年让别人去说吧。刀郎从来不考虑
未来，我们只是把现在的事情做好。譬如救人救火一样。成不成英雄那不是我们的事情。越是那样想就越不会成功的。
记者：“神秘刀郎”是怎么提出来的？
李松强：神秘是媒体说出来的。刀郎到我办公室来，都没人理他，因为每个人都在忙自己的事情。“神秘刀郎”是被媒体妖魔化了的刀郎，他们找不到刀郎这个人，因为他不在北京圈子里混。加上新疆很神秘，他们就说神秘了。其实，刚开始我们是来一个记者安排一个，发一份资料，我还亲自到邮局给每个DJ寄资料，后来很多人打电话说给我寄些刀郎的歌，我说我给你寄过�