我是大导演- 第661部分

“所有的配乐，摄影，特效效果，都是评判的感官的境界，而最佳编剧，最佳改编剧本则是衡量故事境界的高下，最佳男女主角，最佳男女配角就是判断的人物境界这一个层次~~！”

李小乐说道这里，眼神里闪着神采奕奕的光芒道：

“而能否得到最佳导演，最佳影片，则是看电影的第四个境界，也就是艺术境界的高下~~！想要得到奥斯卡，我们就是拍出生活与命运的真谛~~拍出在这个命运中，各个角色展露出人类最美好的情感，爱情、荣誉、怜悯、自尊、同情与牺牲~~！！！”

弗雷德听着李小乐这番话，愣在当场，心里不由惊呼一声，天哪……这小子真是太直接了……自己明明想把他带入艺术的领域，让他体会艺术本身的美好，可这小子竟然把这种他都说不清道不明的境界，一个个全部都由奥斯卡奖项直接挂钩了……这说法实在是太不像是个导演了！！

“难道我说的不对吗？”李小乐看弗雷德那满脸呆滞的表情，望着他问道。

“对倒是对……也是这个意思。”弗雷德愣了半天，还真无法说李小乐理解的不对，他这直接绑定奖项的结论，虽然让人无语，但是确实是有道理，只能干咳一声：

“既然你已经懂得这个道理，那么你应该知道如果你想获得奥斯卡奖，应该拍什么样的作品了吧？”

“这……”李小乐犹豫起来了，虽然他明白了这个道理，但是懂与真正的去做还是差得十万八千里的，每个故事里都有命运，他过去的电影中也有，但是他缺乏如何把这个命运“具现化”的拍出来，让观众能清楚的感觉的方式，怎么把命运清晰展现在观众眼前呢？

像是《断背山》，《克莱默夫妇》，同平凡而细腻的描述去生活真谛并不是他能做到的，他喜欢的是《阿甘正传》，《泰坦尼克号》，《辛德勒名单》，《拯救大兵瑞恩》这样的，拥有一个巨大的命运背景，类似战争，灾难，这种波澜壮阔的事件，这最能描述命运轮廓。

但是哪里去找这样一个故事呢？

“其实你一直有拥有一个好剧本，一个人面对海洋的故事，用海洋来表达生活真谛的作品……”弗雷德看到时机差不多了，终于把他手边的那本剧本打开，拿出了他真正的王牌，展开剧本，看到上面的名字是《life·of·pi》（少年派的奇幻漂流）。

第685章　第685场　最难的电影

当老弗雷德把《少年派的奇幻漂流》这个剧本放在李小乐眼前时候，李小乐刚刚高涨的信心几乎是在瞬间就冷却了下去，他愣愣地望着那本剧本，半天都没说话……怎么会是这部电影……

“怎么？你觉得你这部电影，还不足以令你得到奥斯卡最佳导演吗？还是你根本没有他的版权？”弗雷德奇怪地望着他问道：

“具我所知，这部个电影剧本h早在2002年就写好了，并归于你的名下，并且你很早就与原作者扬·马特尔达成了影视转让协议……难道版权还有问题？”

“没有，那倒不是……版权没有问题……这部电影如果我拍得好，那绝对也奥斯卡级别的……”李小乐几乎想都没想就点了点头，可说完又抬头苦笑起来道：“前提是我能把他拍出来……”

是的，《少年派的奇幻漂流》毫无疑问是一部好电影，当年李安可是就是凭借这部电影第二次获得了奥斯卡最佳导演，是一部几乎没有什么宣传下，口碑与票房都无可挑剔的经典之作。

可这部剧本也在黑珍珠公司的抽屉里躺了好几年了，李小乐却一直没敢去碰它，他并不是没想到去拍这部作品，但是他却没有去这么做，原因很简单，因为这部电影放到2007年的现在，别说他李小乐了，就算是李安亲自来，也绝不可能把这电影拍出来……

在原本的历史中，这部《少年派的奇幻漂流》是改编自扬…马特尔畅销700万册的同名小说，书中故事是一位16岁的印度少年pi与一只孟加拉虎共同漂流227天的海上求生的过程，这本小说至今已经被翻译成了42种语言，还曾获当代英语小说界最重要的奖项英国布克奖

而在这部小说诞生之初，其实就有无数电影公司与制片人眼红这个故事想要拍成影视剧，眼光独到的福克斯公司早在2003年就获得这部小说的改编权，但是当福克斯公司购买这个小说改编版权的时候，原作者扬·马特尔就提醒道福克斯公司这部小说改编成电影的难度。

“当我在写书时，就像有电影画面跃然心上，但我认为这是一则完全不可能拍成电影的故事，你得挑战这些字里行间的象征，转化成视觉的真实画面，本片需要的导演，要能同时了解故事，感同身受，还要能克服巨大的技术挑战…………我想目前还没有导演能做到这一点。”

而这仅仅只是扬·马特尔从编剧角度来描述其困难的，而任何导演只要看过这个剧本，就会发现这个故事中有三个“黑洞”，让它成为不可能被拍出来的作品……

这三个“黑洞”电影中最难掌控的要素就是，动物，小孩，水~~这电影界公认的是这三大“黑洞”中只要有其一，电影难度就会大幅度的增加，同时有两项几乎就是不可能完成的任务了……

同时具有这三项“黑洞”的电影？就只有这部《少年派的奇幻漂流》了……所以，这个剧本也长年被业内称为最不可能被影像化的故事。

当年早早拿到版权的福克斯公司，曾经先后找到m·奈特·沙马兰（灵异第六感，精灵鼠小弟）；阿方索·卡隆（哈利波特哈利·波特与阿兹卡班的囚徒、地心引力）；让·皮埃尔·热内（异形4，天使爱美丽）等多位导演，但每一次这个项目都因故宣告流产，直到2009年2月李安走马上任……而其实李安也是在斟酌了一年多之后才正式开始拍摄这个电影。

为什么李安要等一年才敢拍，因为在2010年，3d和cg技术的飞速发展让一切成为可能，同年制作的《猩球崛起》里让猩猩“凯撒”有了充沛表现与情感深度的动作捕捉，让李安能用3d技术拓展“少年派”的格局，用动作捕捉技术cg来处理“动物”，用cg加3d技术来展现“海洋”，再加上李安用自己出神入化的功力把主角“小孩”神韵把握住，这才克服了这部电影的三大“黑洞”，取得了巨大的成功。

可现在是2007年，就算是李安是绝对无法把这个故事影像化的。

“你为什么拍不出来？你难道没看出来吗？”弗雷德有点为李小乐的畏首畏尾感到愤怒，瞪着他道：“这个故事有一个展现命运最好的一个具现化的载体，那就是‘海洋’，你只要把‘海洋’这个角色拍好，那么你就能得到你想要的一切~~！！”

“我明白弗雷德，我明白你说的……”李小乐无奈地点着头，叹了一口气解释道：

“是的，你说的道理是对得，但是你毕竟不是一个导演，你不明白这部《少年派》改编成电影有多么巨大的问题，这可不仅仅是技术上面的，而是故事结构上面的，这部电影与《贫民窟的百万富翁》截然不同，这哥故事里没有女主角，没有反派人物，甚至没有同伴，最主要的是除了男主角的小孩之后，也哥其他重要人物都没有，有派与一支老虎……

如果没有3d技术作为感官境界的提高，那么这部电影将引发不了任何人的兴趣，可我们光是把重点放在表达艺术境界的海洋与老虎上面，先不说投资额度会高到难以想象，光是我们制作海洋效果的cg，我们的能力都还差得很远……”

以黑帆公司现在动作捕捉系统技术来说，虽然已经远远超越了《魔戒》时期维塔工作室制作咕噜时的水平，想要cg化老虎并不难，但是制造海洋的粒子演算cg却就不这么简单了，这不是技术问题，技术上maya这些软件早已经能做出类似的效果了，真正的瓶颈在点算机的性能上……”

电影中液体的cg全部是由微小的流体粒子进行演算碰撞的的结果，就像是《终结者2》中的那个液态机器人，而要模拟出波澜壮阔的海洋，其流体粒子的数量之庞大，是普通人难以想象。

与5年李安拍摄原版时不同，现在2007年的电影制作用的最高级别计算机性能连5年后的5分之一都不到……就算黑帆工作室不惜成本购买最好的计算机设备，想要演算出这样级别的海洋例子cg，起码也要花两年的时间……

两年的时间……拍出来黄花菜都凉了……

“为什么要制作那么多cg？”弗雷德奇怪地望着李小乐反问道：“一艘装满动物与人的油轮，你打算用纯cg吗？为什么不主要用实体模型拍摄，cg特效为辅助？泰坦尼克号当年拍的时候可没有用纳雍多cg。”

弗雷德连着几句发问，把李小乐问得愣住了，是啊？他为什么要往cg的是胡同里钻呢？无论技术发展到什么程度，都无法比实体景物更加打动人，原版的《少年派》中为了避免过高的预算，开头的那场油轮沉默的重头戏用了一艘并不算大的油轮拍摄，人物与场景都显得十分小家子气。

如果不是李安的配乐与画面把握着出神入化，淡化了细节上的不足，那个开头的海难过程的一段简直可以用简陋来形容了。

李安做不到，是因为他的投资有限，他的这部电影制作成本必须控制在1·5亿美金，可他李小乐现在可不缺钱，他完全可以挑战实景拍摄……

他完全可以把《少年派》里的海难拍成泰坦尼克号级别的，他完全可以去捕捉真实的“海洋”，把命运的艺术完完整整的展现在世人眼前，这样做到商业与艺术双重高度相结合。

水，小孩，动物……没有3d技术的加持，他能拍得好这部难度高到无可估量的电影吗？其实李小乐并不知道，但是他唯一可以确定的是他一定要去尝试看看，就像是斯皮尔伯格面对《辛德勒名单》，詹姆斯·卡梅隆对面《泰坦尼克号》时的面临困境一样，作为导演，他唯一能做的就是要超越自己！

达到那个自己梦寐已久的地方，攀上电影之神耸立着的云海