，一开始想改编金庸或古龙的小说，改出个眉目，再去找人购买版权。但改了一大圈，不行，后来干脆自己动手改，差不多改了有3年多。等到我们编好了，自己对剧本也很满意的时候，人家李桉的《卧虎藏龙》已经出来了，而且获得极大的成功。我们是起大早，赶晚集，末了外面还说我是跟风，学人家。”
李志点头说：“事实上。我觉得每一个华人导演，应该都有武侠梦。武侠是华夏功夫的延伸，也是华夏式童话的延伸。你不拍武侠片，都不好意思说自己是华夏导演。现在张老师和李桉导演，都实现了自己梦想。”
“对，就是这样。我们都说要拍武侠，从前往后，很多武侠电影，和武侠小说，影响着我们。”
主持人问：“张导拍了《英雄》，实现了梦想，李先生你呢，你有想过接拍武侠片吗？”
“哈哈，这是当然的。我很早就在幻想着自己拍武侠片了，不过现在一身匪气，怕是拍不好武侠。”李志摇头。
“怎么说是匪气？”主持人疑惑。
张一谋说：“李志的意思，是他现在就是一个土匪，抢票房，拍商业片。《父子》、《疯狂的石头》，他的这几部作品，票房上成绩太狠了。土匪作风。”
“还是张老师懂我。”李志笑说，“武侠片兴盛了很长时间。最早的武打片，到后来的东方不败，武侠片已经拍的不新鲜了。你要么走更写实的风格，要么就走《卧虎藏龙》和《英雄》这样的大片，走真正的武侠。但你要拍出来好看，你得懂得武侠。什么侠？金庸说得好，‘为国为民，侠之大者’，张老师是体会到了侠，我还差一点。”（未完待续。。）
ps： 好久没写感言了，恩，谢谢投月票的书友，数字太多，实在是看不清楚，反正感谢你了。
第二六三章 对话
张一谋笑说：“我体会到了侠。但我还做不到侠。许多人总爱拿我的这部片子与李桉的《卧虎藏龙》相比。但我认为《英雄》不仅仅是部武侠片，我实际上是讲述了一个发生在华夏古代的东方童话。他是我的故事，我理解的‘为国为民，侠之大者’。”
主持人又问：“李桉导演在西方很受欢迎，你们觉得他拍的武侠，跟你们想象的武侠一样吗？还是西方式的武侠？”
张一谋说：“我自己不了解西方，不像李桉对西方市场以及受众有那么好的定位。这一点应该问李志，李志的《福尔摩斯》很成功，而且我看来那可是能够直接拿出来拍摄成电影的小说，可谓空前绝后。”
李志则说：“我也不是很了解，只能说这是李桉的故事。每个导演对自己的定位都是不同的，或者说每个阶段你对自己的规划也是不同的。就拿我自己来说，我现在尝试各种类型，在商业片上打转，也是希望能找到自己的定位。很多人说，哎，张一谋是个票房导演，其实我相信张导很不乐意被打上这种标签，他并不是总会为票房而拍电影，他也有艺术追求，当你的那个灵感到了，你的体悟到了，拍什么其实不重要，融入自己的感情和特点，才是你一个导演立足的根本。”
张一谋点头：“你这个想法是对的，把握自己的风格是很重要的。人家总爱说我是个农民，那我就是个农民导演。世界既然是个大市场，我拍摄的片子同样有人爱看。我跟张伟平说。我说李志不超过五年，必然是国际级别的。你的作品有了风格，你的电影剧本就有了思想和灵魂。”
李志点点头。有些触动。
要说拍《父子》，或者《疯狂的石头》，李志还是立足于原版电影，顶多把一些情节修改的更合理，电影的风格多变，虽然都成功了，可看完之后，李志自己都发现了，没有一个核心。
普通观众发现不了。但张一谋冯晓刚他们这些拍电影的，却很容易就看出来破绽。
就好像大厨做菜，普通人可能只会觉得好吃与不好吃，美食家却能分辨出里面几道配料，什么手法烹饪的，哪位大厨做的一样。一个导演可以拍各种题材的电影，但肯定要有一个脉络，通过这种脉络埋伏自己的情感。
艺术，本身就是对于生活的情感。没有情感，再好的故事，也只是一堆华丽辞藻的堆砌。
李志晃了晃脑袋：“我有很多理由，譬如我以后打算写动画电影剧本。现在要做技术储备。其实还有一个可能之前我自己都没感觉到的理由，我想留住一些东西。”
“什么东西？”主持人追问。
“一些童趣和纯真，刚才张老师说我找到了自己的风格。我想到，什么是风格？一个导演。你拍电影，本来就是需要想象力的工作。而一个编剧。只有能够写出那种埋藏在心底的纯真和童趣才能算是一个好剧本，好的导演才能根据这种剧本拍出好的电影，小孩子的想象力是很丰富的，因为他们还保留着这份对世界的纯真，导演和编剧你也得有这份感悟，我以前不大理解这些，但我的潜意识可能已经有察觉，所以我突然就想要去写动画片，我想找这份很抽象化的感悟。”
主持人是表演系的讲师，说起表演可能很在行，对导演就不是很熟了，问：“你们说的很深奥，导演和编剧的职业在你们看来，他是一种什么样的类型化？比如说艺术家，军队的首领？”
“导演是一部剧的灵魂，我们常常说，电影是导演的艺术，因为电影是导演把一个故事、一段文字，具象化，他想到的是什么，你看到的就是什么。你要说他是艺术家，是，要说他是首领，是，你很难解释，他的这种灵魂一般重要的地位。而编剧则是一部剧的核心，再好的导演，你没有剧本也只能哈哈的看着。哈哈哈。”张一谋试着解释。
李志插了一句：“我比较赞同，导演是制造梦想的人。”
“哎，对，就是这样，制造梦想。”
“《英雄》就是张导你制造的梦想。”主持人笑着说
接下来的时间里，从导演的职能谈到《英雄》的设计，从《英雄》的设计谈到华语大片的投资，再谈到如何让国产电影走出国门。张一谋和李志，可以说竭尽自己的想法，真正的做到了大师之间的对话，让学生们听的如痴如醉。
张一谋是大师，不需要再多说，李志虽然是冒牌的编剧大师，但他有未来的系统，说的往往也是一针见血，发人深省。
在两个小时的会谈结束后，全场掌声雷动。
学生们虽然没看到《英雄》电影，但仅仅是这番关于导演、关于导演梦想的对话，就值得这一次辛辛苦苦的跑过来。
华夏电影衰颓了将近十年，不管是香岗电影、台弯电影还是大陆电影，都是如此。
如今，新生代导演崭露头角，比如宁浩，张一谋投奔商业，这一番对话，仿佛让人看到了华语电影崛起的希望，一丝曙光。
“华夏电影人的梦想，在北电上空飞腾！”
第二天，《华夏电影报》为这场对话刊发了专题评论。
“张一谋对话李志，导演对话编剧，中年人对话青年人，艺术大师对话商业编剧大师，畅谈梦想，展望未来，这是一个时代的对话！”
“张一谋，华夏第五代导演中的佼佼者，两届奥斯卡最佳外语片提名，金狮奖、金熊奖获得者，在国内外屡获大奖，华夏电影的绝对领导者。李志，新生代的绝对力量，不论是演技还是编剧能力，当属一流，国内顶级的商业编剧大师之一。”
“心怀梦想，让两代人坐在北电中，思考电影的艺术，拷问华语的出路。聆听大师对话，不禁让人感慨，大时代的浪潮中，数千古风/流人物，还看今朝！”（未完待续。。）
第二六四章 机遇
在国际交流中心的对话结束之后，李志就从北电离开，他要赶去参加一个酒会，人情关系是人在社会活动中，摆脱不了的。
车在路上缓缓地行驶，李志却在回想刚才跟张一谋的对话。
虽然对话以吹牛比为主，可有些内容，确是挑中了要害，让他对以前懵懵懂懂的地方，有了透彻的认识。张一谋拍了许多年的农村片，有人骂他只会展示自己国家的穷与丑，有人赞他艺术来源于生活，不管怎么说，他是华语电影导演的一代大师，与之一番对话，受益良多。
李志不会因为《疯狂的石头》的成功，就被冲昏头脑，认不清自己现在有几斤几两。说到底，他不去好莱坞的原因很简单，他觉得自己还不够资格，还需要更多的电影来磨练自己，不然去了好莱坞也迟早丢人现眼。
即便是bug拥有者，也要提高自己的导演和演技水平，否则你只能把好电影演成烂电影而已。
想了一会，李志就放下了心思，专心开车。
没几分钟，回到了晨曦公司，正好遇到周讯在停车场站着玩手机。
“滴滴。”
李志按响喇叭。
坐上副驾驶，周讯将一缕散落的头发撩到耳后，问：“今天结束的挺早吗，2点钟开始，4点半就过来了？”
李志微微一笑，他很喜欢看周讯撩头发的动作。觉得这个时候的周讯，特别有女人味，特别美丽：“没放电影。只是个纪录片，就我和张一谋一起说话来着。学生听听而已没有给他们时间提问题。结束后张一谋估计要被拦下来问东问西。我就先行一步了。”
被李志的炙热眼神盯着，周讯脸上闪过一丝晕红。转过头在李志的脸上亲了一口，而后随即转过头看窗外：“你怎么躲开学生的拦截啊？”
“很简单，身手敏捷嘛，一结束就跟张一谋打个招呼，让他断后，然后我就出去了，毕竟今天他的主场，我不抢他的风头。”
“你能抢下来他的风头吗。最近《英雄》宣传规模很大呢。”
“呵呵，我要抢张一谋的风头还不简单。我比他帅比他年轻比他多金，就连穿衣服的品味都超过他，我往哪里一站，那就是众人瞩目的焦点，只有我抢别人的，没人能抢走我的风头啊。”李志得�