苛刻的要求。可是，听埃文·贝尔的语气，似乎还有下文，果然……
“但是。”埃文·贝尔的一个转折，将话题带向了另外一个节奏，“这样的长镜头运用在我的电影里，没有任何问题，除了光线不够饱满之外。”克里斯托弗·诺兰的御用摄影师瓦雷·菲斯特听到这话，就在旁边大喊了一声“嘿”表示自己的不满，惹得周围的人都笑了起来。埃文·贝尔也笑着朝瓦雷·菲斯特抬了抬手，表示歉意，然后接着说到，“可放在你之前拍摄的镜头里，或者准确一点说，放在一部整体节奏如此快的科幻动作电影里，就显得格格不入了。”
如果再说得通俗一点，就是这样一个六十秒的长镜头放在一部商业电影里，就显得太过矫情刻意了，与电影的整体风格并不符合。
“那么，这个镜头就算是失败的作品了。”埃文·贝尔最后下了结论。这部电影是他和克里斯托弗·诺兰一起合作的作品，双方各有所长，但同时也有必须向对方妥协的部分，这才是合作之道。
克里斯托弗·诺兰也明白了埃文·贝尔的意思，但他却露出了可惜的表情，“埃文，你是认真的？这个镜头真的很出色很经典，这就是你的特色，我估计一辈子都学不来，可是舍弃的话，那就太可惜了。”
埃文·贝尔拍了拍克里斯托弗·诺兰的肩膀，笑着说到，“我们所擅长的东西不同。”如果让埃文·贝尔拍摄出“记忆碎片”那样完全依靠结构和剪辑构建起来的作品，那么他估计就要傻眼了。这话让克里斯托弗·诺兰也笑了起来。
“我也舍不得这个镜头，难得我和艾伦两个人的表现都如此精彩，说不定我还能再拿一座小金人呢。”埃文·贝尔的这话带着浓浓的调侃语气，惹得现场不少工作人员都开始起哄起来，口哨声和掌声到处都是，也有部分工作人员都被埃文·贝尔的耍宝行为翻白眼，“我觉得这个镜头可以留下来，但是再增加一些说话时的特写镜头，将角色的情绪更加直观地变现出来，不过光影变化需要略微做一些调整，然后在后期的时候，以长镜头为底，通过表情特写将整场戏建立起来。”
“这样一来就不会那么文艺了！”克里斯托弗·诺兰接过了埃文·贝尔的话头，得出了结论，“可是这样的话，那种光影效果制造出来的隐晦不就不够了吗，我觉得是破坏这场戏的感觉了。”克里斯托弗·诺兰自然是知道埃文·贝尔所说的办法，毕竟这十分基本的方法，但在控制方面，他对于感情戏就是天生没有这种敏锐。
埃文·贝尔耸了耸肩，“让我们试试。”这不是克里斯托弗·诺兰所擅长的，却是埃文·贝尔的拿手好戏。
再次投入拍摄之前，埃文·贝尔和瓦雷·菲斯特、罗伯特·法瑞斯两个人沟通了一番，然后再与艾伦·佩姬讨论了一会。此时，埃文·贝尔又回到了导演的角色上，这也是他十分适应的位置，很快就把整个剧组调动了起来。
特写镜头的补拍很快就开始了，这一次的光线略微做了调整。笼罩在艾伦·佩姬身上的光线相对于柯布来说是更为明亮的，但也不是直接打光的那种闪亮，而是让艾伦·佩姬站在顺光的地方，四面八方涌来的光线会让艾伦·佩姬的表情看起来更加鲜明。
在拍摄过程中，依靠艾伦·佩姬的演技将她咄咄逼人的气势展现出来，同时也将亚莉雅德此时的处境完全呈现出来。亚莉雅德是一个初出茅庐的大学生，正是青春年少的花季，所以想法大胆、敢作敢为，又不缺乏女生的细腻和敏锐；但同时她也是第一次接触所谓的筑梦师，这对于她来说是一个全新的世界，所以她是菜鸟，梦境里的事情对于她来说都是未知的，任何可能出现的误差都会让她产生恐惧。
在之前柯布向亚莉雅德展示梦境构建的过程中，亚莉雅德在柯布的梦境里，被突然出现的茉儿直接杀死。没有人喜欢被杀死的感觉，哪怕是在梦境——更何况这还是一个如此真实的梦境，这使得亚莉雅德对于茉儿的存在本身就比较敏感，同时也对梦境的安全感下降了许多。
得知茉儿是柯布的妻子，而且可能对任务造成致命影响时，亚莉雅德的情绪是以担忧为主，但这种担忧之中又比较错杂，有对于任务的担心、对柯布的担心，也有对于死亡的恐惧、对于意外的恐惧。这才使得她言辞方面呈现出比较直接的效果。
站在另一边的柯布，特写镜头之中还是以光影效果为主，但会稍微加强一些周围的灯光，让埃文·贝尔的表情不会那么朦胧，稍微清晰一些，这对于展现出柯布这个角色内心的挣扎和矛盾是十分有必要的。然后主要也是依靠埃文·贝尔细腻的表演，将这种欲语还休的压抑呈现出来。
这一次的表现与“一天”里德克斯特又有不同。在“一天”里，德克斯特的个性其实是张扬的，而埃文·贝尔表演的内敛更多是将整个个性的质感呈现出来，说直接一点，就是把角色的贵族质感表现出来，而不是像暴发户一样显摆，所以“一天”的内敛更多是呈现在个性的雕琢上。
但是“盗梦空间”更多却是心理层次的挖掘，将柯布这个角色内心深处的痛楚洋溢出来，做一个简单的总结，柯布就是一个自责害死了妻子的鳏夫，但同时因为这个误会被迫离开家园、离开了自己挚爱的孩子。这样一个角色需要的是深度和错杂，几乎从电影一开始，这个角色本身就在压抑自己，矛盾冲突不断在柯布的眉宇之间迸发。除了内心各种错杂的情感之外，柯布还要时刻警醒自己是在梦境里还是现实里，一方面他对茉儿的自杀而自责，但一方面又必须避免茉儿的存在对他的生活带来更多的影响，而梦境与现实之间的模糊界线让他时时刻刻都觉得自己走在高空的钢丝之上，胆战心惊。
所以，不要小看“盗梦空间”是一部科幻电影，或者说是商业电影，但是柯布这个角色的演绎难度并不逊于埃文·贝尔以前的角色，虽然在直观上来说，柯布肯定是比不上“黑暗骑士”里小丑带来的冲击感，但演绎难度和表演完成度来说，却丝毫不比小丑简单。
埃文·贝尔和艾伦·佩姬两个人都是十分出色的演员，而且刚才就已经入戏了，投入特写镜头的拍摄之后，都没有花费太多的力气，前后不过二十分钟就把这场戏的所有镜头都拍摄完毕。
埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰简单讨论了一下剪辑出来画面的效果，就拍板了这场戏正式宣告结束，可以继续拍摄下一场戏了。
现在看来，“盗梦空间”的拍摄已经逐渐走上了轨道，埃文·贝尔和克里斯托弗·诺兰两个人在导演位置上的合作也越来越有默契，那种探讨共同兴趣话题时迸发出来的火花在片场越来越明亮，让整部作品朝着更加完美的质量大步前行。
正当“盗梦空间”剧组紧锣密鼓地在世界各地留下脚印时，记者们除了需要分出大部分精力时时刻刻关心剧组的最新消息，以期待能够拿到这个剧组的独家消息，吸引无数观众的目光；同时还要将自己的精力分出一部分来，锁定在2009年北美电影市场热闹非凡的暑期档，这可是电影圈里每年之中最热闹的时候了，没有人愿意错过，即使是身在娱乐圈内的媒体记者们也是如此。
第2116章 盛夏鏖战
六月放歌，七月流火，烈日灼灼，激战正酣。这大抵就是每一年北美电影市场暑期档的局面了，即使是最“无聊”的暑期档，也依旧有着让人应不暇接的商业大片纷至沓来，观众们在此时就是真正的上帝，看着电影院门口那一长排的电影清单，然后从容地按照自己的喜好来选择电影，将这些作品送上天堂或者推下地狱。
十一工作室在2009年的暑期档似乎依旧是不紧不慢，没有扩大自己的战斗阵线，但也没有因为金融危机的威胁而更改自己的计划。今年十一工作室在暑期档一共有三部作品上映，分别是“宿醉”、“假结婚”和“飞屋环游记”。
在过去三年时间内，埃文·贝尔都参与了暑期档的争夺，而且都笑到了最后，但那三部作品都不是十一工作室出品的，“加勒比海盗”第二部和第三部是迪士尼的，“黑暗骑士”则是华纳兄弟的，所以十一工作室的暑期档战略之中没有埃文·贝尔的身影，这并不稀奇。
不过，今年的暑期档埃文·贝尔也似乎没有参与的打算，想想也是如此，去年埃文·贝尔旅游就占去了三分之一的时间，主要精力又都放在了专辑宣传上，要不然也不会等到今年三月份才开拍新作。但埃文·贝尔还是没有缺席这一次的暑期档，这次代表他出战的是“冰河世纪3”。
“冰河世纪”系列已经成为了蓝天工作室的招牌，不过前面两部都是在春季档上映，取得了十分傲人的成绩，这一次跳到在巨鳄云集的暑期档里，能够生存下来完全是一个未知数。但这也是二十世纪福克斯的无奈之举。
过去两年二十世纪福克斯都在好莱坞七大电影公司之中垫底，这可不是一个好记录。“冰河世纪3”有埃文·贝尔加盟，虽然只是配音作品，而且还要面临十一工作室旗下皮克斯的“飞屋环游记”的冲击，但二十世纪福克斯对于埃文·贝尔和小松鼠的号召力还是十分有信心的，希望豪赌一把。所以，这才将“冰河世纪3”推到了火坑里，至于能否全身而退，就只有试了才知道。
经过精细的安排之后，十一工作室也确定了自己今年暑期档的计划，五月八日，“宿醉”率先出征，打响十一工作室的今年第一炮；五月二十九日，“飞屋环游记”将率先代表出战，这也是十一工作室第一次将皮克斯动画从七月份移到了五月份出战，绝对是一大冒险；最后上阵的是“假结婚”，被安排在了六月十九日登场。
另外，二十世纪福克斯显然也和十一工作室打过招呼了，所以“冰河世纪3”被安排在了七月三日上映，避免自家人打架的情况出现。至于华�