火药味霍地突然上来了，娜塔丽自然听得明白那家伙在打趣她的心理学学位，她撇了撇嘴，笑道：“我准备把答案留在试镜室里说，呵呵。”奈特莉也开玩笑地说：“我准备留在片场里说，呵呵。”
两人笑了一阵，又各自低头玩手机，没有继续说话了，时不时才有一搭没一搭地说一句。
直到斯嘉丽面无表情地走了出来，听到她声音低落地笑说“祝你们好运”，两人知道，又完了一个，那么这就意味着……
“……”奈特莉放下手机，站了起身，脚步平稳地走向试镜室，无论如何“祝你好运。”这时娜塔丽说了声，奈特莉回头一望，笑了笑，道：“谢谢。”
第四百七十三章 确定
时间匆匆，《IA3》最终以8536万开幕票房夺下3月31日至4月6日的北美周冠军，平均单馆22；062的成绩十分喜人（3869家）；而它在接下来的次周4月7－13日卷走4677万（－45。2％），但这个傲人成绩未能让它蝉联桂冠。
首周的《鬼影实录4》大收5270万票房，平均单馆16；869（3124家），要知道它的制作成本只是500万。这让狮门众将士欣喜得几乎抱头畅哭，太棒了，太棒了。去年《鬼影3》首周就5513万“而已”犯了一回巨大错误后，他们保住了这个失而复得的神奇果实，不过媒体大众的评价反响骤然大幅下降，也令狮门有些胆战心惊。
《鬼影3》的烂番茄三项指标是55％/50％/85％，最终1。08亿北美票房/2。10亿全球票房；《鬼影4》的新鲜度跌至45％/35％，然而最恐怖的是观众喜欢度只有54％。
“打哈欠，如果你是第一次看《鬼影》可能会觉得OK，但你真的应该去看看《鬼影实录》了，小心被吓坏。”克拉伦斯－E这么说；“没了神奇扬，什么都变得糟糕起来了，可怕的沉闷和无情的睡眠诱导。”贾森－S说；“没有吓到我，他妈的跟我预想的一模一样，我已经受够这些愚蠢续集，当你没有王扬，你就该收手。”安迪－C说；卡尔文－R说：“噢，亲爱的，它是可怕、草率和愚蠢的，还不如老奶奶的鬼故事。”……
对于一部要经营和依靠“鬼影迷”群体支撑的类型电影来说，这是一个几近毁灭性的打击，搞不好《鬼影5》就GAME－OVER。
面对着影迷粉丝们的指责，狮门真是苦不堪言，假若说当年还有机会动之以情，晓之以理地打动王扬继续拍《鬼影》，现在可能么？他肯监制《鬼影3》已是给了狮门天大的面子。
当然不能眼巴巴看着《鬼影》系列再度走进泥潭，狮门可是想拍到8、9，10的，乔恩－菲尔蒂梅尔赶紧打电话向神奇扬求助：“看过《鬼影4》了吗？出了什么问题？《鬼影5》怎么拍？”王扬最近忙得分身乏术，哪有那么多时间理他？而且他没到影院看过《鬼影4》，便说了一些官方回答：“注意加强悬疑性，不要简单……”
乔恩－菲尔蒂梅尔却如获至宝，把神奇扬的话全部都记了下来，准备作为狮门制作《鬼影5》的重要参考。
这些天《无间道风云》的选角工作是媒体大众的瞩目焦点之一，两个女配角上更是闹得沸沸扬扬，因为一个小角色而震动好莱坞，也只此神奇扬的电影了。亦是因为这部电影马上就将开拍、年底就要上映才会形成这股效应，虽然大众非常关心试镜的情况，但流出来的八卦消息并不是很多，只是根据一些女星的朋友透露的汇总，无论艾米莉－布朗特、詹妮弗－洛芙－休伊特、杰西卡－贝尔……她们都说自己需要好好想想神奇扬的建议。
而最受关注的四张大牌，海瑟薇、斯嘉丽、奈特莉、娜塔丽，全部不约而同地保持沉默，一点消息都没有。接受《好莱坞报道者》采访的王扬则表示：“大家的表现都不错，但我们必须作出最适合的人选选择。”同时他透露《无间道风云》的主演阵容将在四月底完全出炉。
美版《无间道》已敲定片名为The－Departed。
此前在经过一段时间考虑和选择后，王扬淘汰了别人建议和自己想的The－Nameless（无名者）、The－Fatal－Secret（决定命运的秘密）、The－Mortal－Rumor（你死我活的名声）、Killing（致命的，难以忍受的）等名字，决定美版《无间道》“还是”定名为The－Departed（死者）。
这个片名的意义很广泛、效果很幸运，更重要的是“失去身份即为死者”，这句话是港版、WB美版的共通点，是对这个双双卧底故事的很好诠释，WB《无间道风云》固然以主题去讲身份的重要性、不同身份带来的生活变化、和理想背道而驰的生活带来的痛苦等，《无间道》却也包括了这些情感内涵，陈永仁说：“给我一个身份就行了，我只是想做个普通人。”刘建明说：“我想和他换。”
不同的是，港版的陈永仁和刘建明被各自的环境、遭遇与见识影响，对自己本来的信仰产生怀疑，处于痛苦挣扎中，尤其刘建明想做一个真正警察；而WB版的比利是一味的好人，他和黑帮没有任何真实感情，这也是原版式“傻强”不登场的原因，科林则是纯粹的坏人，他没有“我想做个好人”的想法，他不会内疚和痛苦，是个十足“二五仔”。
于是《无间道》以两个卧底对峙为叙事核心，慢条斯理地探讨人性善恶，找到更多的情感去支撑故事，它多了一重“身份迷失后带来的痛苦”。
而明朗狂暴的《无间道风云》的世界里没有人迷失，科林想尽千方百计去维护警察身份，就像一个盾；时刻想着摆脱黑帮的比利则像一支矛，矛盾碰撞形成了极大的戏剧冲突，这也直接导致影片没有那么多人性善恶的思考，相对的增强了生活真实感和戏剧冲突感，换句话说商业性更强，一部好莱坞体系下的商业艺术片。
这自然又涉及了东西方社会文化、电影文化等等不同，以至于出现了有相同内核，风格和内涵却完全不同的两部电影。
总而言之，《无间道》里每一场人物对峙戏都充满了精致优雅的镜头运用和剪辑，演员表演上的分寸感，即火候的控制和掌握，还有精炼和暗藏玄机的台词、暗涌和抗衡的情绪张力、烘托情感的细腻配乐；而在《无间道风云》里，则是扎实的蒙太奇和剪辑，但以光影、道具等构图手法丰富镜头背后的隐喻，还有火候失控的演员们、火爆的台词和行动，更多在外部肢体而非内心的冲突。
王扬想自己会有所选择，关于身份、关于人性善恶、关于情感……都按照他喜欢的解读方式去讲那个故事，带有婉惜味道的“The－Departed”正好。
不过年底时在亚洲华语区上映，从未来资料来看，难道亦被翻译为《无间道风云》、《无间行者》？王扬一点都不喜欢这两个片名，因为它们完全没有表现出半点有趣的意思。
通过这些天重温《边缘人》等香港警匪片，王扬更加深刻地感受到港片的魅力，也更清楚了一些什么。
“《无间道》只有在香港这样的大环境下，才可以拍出一种晦涩的绝望。”《无间道》导演刘伟强曾经这么说，正是有着一座像香港那样气质洗练、时尚又迷离，历经变迁沧桑的独特城市，才有它的叙事方式和文艺风格，如果把它的质感照搬到美国，不要说70年代波士顿，带到80年代纽约也是不伦不类的；而波士顿、纽约都有自身的气质。
另一方面，警匪片、黑帮片在香港、中国、整个亚洲都有着多年成熟发展，培养了无数警匪片观影能力超强的亚洲观众，据他所知，很多同龄年轻人就是看着《古惑仔》系列长大，一些黑话、手段、江湖规矩什么的对他们来说自然而然，毫无理解难度。
所以在《无间道》中，叙事的笔墨十分简洁，可以说皆为点到即止，观众们心领神会；而《无间道风云》很多时候都要向观众们解释很多。比如“装律师审讯”一段，港版没说什么也没有做任何暗示，美版则又要解释。
说白了，仍然是文化不同，美国观众的“警匪黑帮底蕴”太少，查案办案倒是很多。
同时《无间道》里面有大量“只可意会、不可言传”的含蓄叙事方式，以东方文化审美观来看，这些有如太极、可黑可白的细节相当引人入胜（如傻强是否知道陈永仁的真实身份）；《无间道风云》则是望过去一目了然，美国式叙事不喜欢太深的暗示，而是要明确，这自然包括了结局，活就是活，死就是死，没有什么活着的人比死了更难受。
一切的这些都是因为不同的叙事策略，所有的改编都是为了更加符合美国文化，更加突出影片的主题，因此《无间道风云》的剧情更简单和明朗。
正如《龙虎风云》（1987）之如《落水狗》（1992），《无间道》之如《无间道风云》，这是两个不同的社会和国度，有着完全不同质感的两种文化。
作为“又一部”美版，王扬自然必须考虑美国观众的感受，该解释还是要解释，该明确就要明确，该塑造意境时却又塑造意境……他真的不会像马丁－斯科塞斯那么粗暴。
要说《无间道》为什么会在层出不穷的香港警匪片里是时代经典，在于它不同以前那样靠火爆的动作场面，而是文戏居多，是一部“智商动作片”、“心理动作片”，亦不像以前强调黑白两道对立，而是错乱迷失，人物是一片灰色的。因为斯科塞斯的个人风格，《无间道风云》则偏重于表现黑帮，这让它不能算是警匪片，而是黑帮犯罪片。
王扬对黑帮犯罪片的兴趣暂时没有多少，不是这一次，具体来说，他的版本里不会加强黑帮老大的戏份，他认为尽管杰克－尼科尔森演绎精湛，却其实是糟糕的一点，由于老头的疯狂抢戏，导致两位卧底的表演反而被压住。
还有现在令他非常头痛的一件事，女性角色《无间道》里有刘建明的未婚妻Mary，陈永仁的心理医生李心儿，以及陈的前女友May这三个女角色；《无间道风云》只有一个，警署的心理医生、柯林的未婚妻、比利�
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