《Salute》一出街，即在港岛街知巷闻，成为一张叫好又叫座的翻唱专辑，亦成为香港流行乐史上翻唱类大碟难以逾越的高峰，真是羡煞旁人。
《童年时》，原唱者本是有“香港摇滚教父”之称的Danny Summer，夏在一九七九年的这首作品，可算是其展露头角之作，但夏的演绎今日听来略显平坦，清劲有余，回味不足，直至十年后，经Leslie重新演绎，一唱而红。
“童年时我与你打千秋想要攀月亮，你说过要我将心挂天上，何时能再与你打千秋飞到星月上，每次我看见星星也会对你想一趟”；
郑国江的词配上Leslie高亢回转的演绎，当真让人感叹，“人生若只如初见，何事西风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”
《但愿人长久》，原唱者Lowell Lo ，一直是香港乐坛不温不火的人物，这首歌，如从张专辑看，不算是特别出色的一支；
可能因为古文学功底颇深的唐书琛过于讲求歌词的对仗工整，反而找不到那种贴心熨烫的感觉；
Leslie正值巅峰的男中音演绎起来固然是颇为悦耳，但若说以情动人则略有不及，也算是壁玉微瑕了。
它是一首让我一见钟情的歌曲，第一次听到并不是在大碟里，而是在老歌点播的电台节目里。当初听到的时候，我真的被震住了，太美了…………
正如Leslie自己的评价：天衣无缝，也许我也只能用这个词语来形容词和曲在意境上的十指契合。
Lowell Lo 作的曲充满着忧伤和孤寥，唐书琛的词我只读过这一首，但是却让我从此记住了这个名字，字字句句简短、古雅而平静，却有着让人百读不厌的魔力，深藏不露、气定神闲的描绘把人的心握的牢牢的。
再配合着卢东尼毫无复杂拖沓的编曲，让人的心仿佛沉入了安宁广阔的大海深处，沉睡着，缅怀着。
说到这首歌，我在查阅资料的时候发现，唐书琛女士填词的作品原本就不多，而且几乎都是为其丈夫作的曲子填写，说到这里，大家应该猜到了吧，没错，Lowell Lo 就是她的丈夫；
怪不得Leslie形容他们为“天作之合”！据说《但愿人长久》是她的最佳作品，也难怪……那么出色的曲，当然要配上出色的词。
一首和《有谁共鸣》一样，适合夜晚独自欣赏的佳作。
95
95、95翻唱之颠 。。。
《纸船》，原唱是又一位殿堂级的人物，阿Sam，其独特的嗓音配上清新的演绎方式，留下金曲无数，这首《纸船》。
Leslie亦曾坦然承认，初入乐坛之时，阿Sam是其学习对象之一，要将经典再唱出新意，鲍比达的重新编曲当记头功，使一首单纯的乡村情歌变的更加饱满。
此曲的前奏solo相信没有人听过会不喜欢的，每当响起那段最出彩的前奏，我的思绪就被带到了与大城市喧嚣嘈杂截然相反的情景中去，眼前是波光粼粼的碧水河流，身旁是炊烟袅袅的渔家小屋，阿Sam大哥的词很特别，以小纸船寄寓情感，由景入情，含蓄深情。
我并不掩饰喜爱Leslie低沉的男中音多过阿Sam略显单薄的暗嗓，但即使抛开偏爱，Leslie的演绎亦几乎毫无暇疵，特别是一句“望船实践我这个愿，遥遥长路也不倦，直去到她身边，只求跟她一见”，唱得人心旷神怡，实在难忘。
《明星》，“当你忆起当年往事，你又会如何，可会轻轻凄然叹喟，怀念我在你心中照耀过”。
沾叔的词本是道尽掌声背后明星的辛酸，但没想到，曾经反复吟唱过的一句歌词，竟一语成谶……
文无第一，武无第二，但这首歌，若是Leslie的演绎认作第二的话，相信呒人够胆认第一，即使原唱的叶德娴也概莫能外；
Leslie将这首歌中的感叹、凄怨、酸楚、无奈演绎到无以复加的真实，给人以深深的震撼。
《从不知》，原唱ALVIN KWOK，这大概也是他唯一流传的一首歌曲，郭是极好的创作人，虽作品不多，但一首《无心睡眠》恐怕已经足够；
Leslie的嗓音本就出众，超越原唱亦在意料之中，不过不知道，作为Leslie代表作的创作人，Leslie选这首歌是否有投桃报李之意。
《滴汗》，原唱Sandy Lam，“Sensuality& Sensuality”，这是Leslie对这首歌留下的感慨，当Leslie遇上《滴汗》，原来一切早有定数，如果没有听过张的演绎，听林的原唱，或还能激动一番；
当听了Leslie的演绎之后，才知道，性感有很多种，不同人会欣赏不同的性感，但有一种，却令所有人心醉。
《漫天风雨》，原唱Paula Tsui，这首歌是我的心水之一，是一首电影插曲，不算是传唱得最广的歌曲。
借用Leslie的原话：“我喜欢《醉生梦死》的电影，亦喜欢同类型的歌曲。”
也许可以恰如其分的表达这首歌曲的内涵，正如歌里所唱“来吧，在此刻，在这漆黑的角落，做个美梦，就算是朦胧”。
《漫天风雨》同样类似《纸船》的前奏一出，就即可俘获我心的歌曲。
Leslie把它形容作“醉生梦死”，比起他复出后演唱的那些真正的“醉生梦死”，此歌简直是小巫见大巫，不过已经是八十年代的雏形之作了。
喜欢Leslie的版本，也喜欢小凤姐的原唱，两个人声音上都有低沉、磁性、浑厚的特质，很适合演唱醉生梦死、洗尽铅华或是反璞归真等风格的作品；
Leslie的声音缠绵悱恻、婉转奕奕，让人沉溺。
《这是爱》，原唱是香港乐坛怪才Teddy Robin，是Chow Yun fat一部电影的插曲，创作者是近期甚为活跃的姐弟林敏聪、林敏怡，这是一首蛮朴素细腻的情歌，想来那也是一部蛮传统的大时代电影；
歌里这样写道：“这是爱，似骤来怕他朝骤然失去；夕阳下，百丈情思暗地俩低弄”，
今日看来，颇为扭捏，但也许这就是今日我辈已无从寻觅的情愫，以Leslie当时忧郁的形象，演绎这首歌风格上本有些出入，但也被演绎得中规中矩，算是不得不失之作吧。
《雪中情》，原唱是甚有豪气的Michael Kwan ，又是一首典型的卢国沾作品，写得乾净利落，毫无沾滞；听者仿如眼前是漫天飞雪，胸中是柔情无限；
这首歌，Leslie的演绎更柔情一些，更欣赏那种演绎方式，恐怕要由听者的喜好来决定，只能说，一首好歌，绝非只有一种演绎方式，呵呵。
比起前几首接连的淡淡忧伤和压抑，《雪中情》却片刻带来了温暖和期待的心情鼓励。以雪衬景的歌词出现过好多，独爱这一首。含蓄中带着激昂，深情中带着赤诚。
卢国沾算是与Leslie最早合作的词人，早在七九年的《情人箭》，他就撑起了专辑里填词部分的半壁江山。Leslie在两张专辑里翻唱了两次《雪中情》，估计一定是他的心水之作。
《似水流年》，原唱Anita Mui，我曾与朋友争论，究竟是Anita Mui还是Leslie的演绎更好，但就我而言，也许是先入为主，实在是将这首歌奉为Leslie的不二经典之一；
皆因“我的心又似小木船，远景不见，但仍向着前”的那份坚定“；
皆因“谁见命里主宰我，每天挣扎，人海里面”的那份茫然；
一直觉得，一九□年的Leslie，才是我心目中最好的Leslie，Leslie对这首歌的演绎，我只能用无懈可击来形容，那种对声音控制自如仿如潮起潮落的感觉。
有人说，这是喜多郎的《似水流年》，有人说，这是郑国江的《似水流年》，有人说，这是Anita Mui的《似水流年》，但在我的心目中，这是Leslie的《似水流年》。
96
96、96影坛双震 。。。
亚视的“亚洲小姐”选举比赛，Leslie做特别嘉宾，演唱了《滴汗》、《暴风一族》和《侧面》等，曲曲经典。
亚洲电视台为他这次出场落足本钱，据陈小宝描述：“在费用上的确可以用‘浪费’、‘奢侈’这些字眼来形容，Leslie本身并没有收取天文数字，但由于电视台视之为千载难逢的良机，所以在设计Leslie出台、灯光……等各方面都十足十像做个人演唱会一样。”
演唱《滴汗》时计划用一辆道具车，本来想用无线电视台林老板的劳斯莱斯，发梦也想不到那部车太重不能上台，最后一分钟去找潘迪生先生借车来用。
大家还记得《滴汗》结束时的场景吧，Leslie飞身上车，在浪漫的乐曲声中吻了一□后的靓女，车子缓缓倒退……哐，停下了……继续倒退进了后台……是哪位大佬开的车呀……车身碰损了呀……名贵汽车呀……结局是怎样陈小宝一直不敢去问……
陈小宝这个人，在Leslie过身之后的种种作为我们暂且不去评说，Leslie对他那是仁至义尽，他对Leslie，至少曾经，也是全心全意的，从他为Leslie告别乐坛写的《Will You Remember Leslie》中，可以看出他的欣赏与诚意。
这篇文章中提到一件小事，就是告别演唱会之前的记者招待会上，Leslie在记者会开到□之时，亲手将覆在会标上的丝巾扯掉，“告别乐坛演唱会”，七个大字惊得众人目瞪口呆：
“Leslie后来在Coffee Shop跟我谈话之时，我眼中的Leslie是情绪激动得几乎连眼睛也红了起来，当然他强作镇静，力掩他的内心，但最后他也忍不住问我：‘扯开块丝巾的时候，你有无见到我手震？’我说笑地回答：‘你平时连饮咖啡都手震的啦！’”
以Leslie式的完美标准来要求，在台上偶有手震应该也算是NG了，但这并不一定是因为他精神紧张或者身体欠佳，只是家族遗传的一种小毛病，从他三十岁左右的时候就出现了；
不仅是在台上，日常生活中他也照震不误，麻将友说跟他打牌简直吓死，�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架